小葉紫檀群仙赴會大屏風(協立鄭志明作) 屏風是傳統家具中的重器,集萬千藝術於一身,古往今來深受文人墨客的喜愛,也直接吸引了鄭志明的注意力。 創作《小葉紫檀群仙赴會大屏風》之時,他的初衷是,能夠賦予這件作品更具表現力與個性化的藝術風情,再現舊時經典。 這對於他個人來說,也是一次雕刻技藝上的突破與挑戰。 在確立想法之後,他便立刻著手做這件事情。
在屏風創作上,鄭志明樂在其中。 實際上,這不是一件容易的事情。 尤其是對雕刻藝術的理解和審美情趣上需要特別透徹才可以,而鄭志明對這些的認知相當深刻。 在 一次又一次的圖紙設計之後,他開始精選一批優質的小葉紫檀原材料,然後,用精緻、凝煉的工法,容納深雕、浮雕、透雕、多層雕琢等多元化的雕刻技藝,巧 妙地將《群仙赴會圖》和《田園詩意圖》的題材,以及傳統紋樣運用於其中,此外,還糅入了古典家具的造型觀念和意境情趣,並將現代造型與傳統奢華相結合。 用了將近兩年的時間,完成這件作品。
這件《小葉紫檀群仙赴會大屏風》,無論從哪個層面上講,都讓人頗為欣賞。 本作品350*96*236cm,分成上下兩個部分,以榫卯結構組成,工藝刀挺。 所運用的故事題材十分豐富,一面為群仙赴會圖,呈現了一派仙樂飄飄的盛會場景。 另一面則是田園詩意圖,描繪了一幅怡然自得的田園風光情景。 它們分別來自金代詞人譚處端《酹江月•上元夜觀月》及宋代詩人范大成《四時田園雜興》中的詩句,以雕刻表達詩中意境,用詩境傳達美好願望。 人物栩栩如生,目不暇接,單單這兩面就花了一年半時間。 除此,在細節的雕刻上,更是處處流露著律動感,尤為追求細部裝飾的美輪美奐。 比如腿部飾以卷草紋、蝙蝠紋,束腰飾以鬆鶴、四季花、八寶紋等。 在梁托、斗拱、雀替以及粗大的月樑上採用圓雕、高浮雕、鏤空雕。 整體大膽且細膩,紋飾與圖案極富立體效果,結構也頗有意味,給人帶來強烈美的視覺震撼,有著非凡的表現力。 近看遠觀,都能發現到它不同的魅力。
“以技達境,由此及彼”,是鄭志明對於雕刻藝術的見解。 他說,“雕刻雖然不是藝術的全部,但它就是屬於藝術的一部分。它有柔和的一面,也有剛毅的一面。所以,堅守傳統雕刻技法、品格和氣韻才是我們家具企業要達到的境界。 ”
精緻絕倫的屏風作品不多,映照古典,書寫風流。 只有一直堅守自我理念,才吸引越來越多的人去鑑賞與收藏。
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