書法是中國特有的一種傳統文化及藝術，被譽為無言的詩，無形的舞，無圖的畫，無聲的樂。
看梁潮平寫字，是一種享受。 捉筆極高，站在書桌前，略彎著腰，寫出來的字卻很穩，或提或按，收放自如。 他的書法作品，動如行雲流水，靜若龍蛇交枕，筆鋒之遒勁、筆韻之豐足，令人嘖嘖稱奇。
梁潮平謙遜而健談，溫文爾雅常讓人更相信他是一名學者而不是官員。 長期從事公務工作養成了他嚴謹的性格，但寫字時卻是極平和，有如沐春風一般的感受。 四十多年來， 他臨池潑墨，筆耕不輟，在書法領域形成了自己的特色。
陳曉記者徐蕾
啟蒙：從私塾先生開始
書法是獨具中國韻味的藝術表現形式。 古老漢字的美感，在歷史的沿革中，經過書法家之手創作出不同的藝術符號。 而這一感悟，梁潮平並非從一開始就懂得。
在墨香飄逸的書齋，梁潮平回顧了他的成長歷程。 回憶起幼時習字的經歷，梁潮平感慨萬千，從描紅、臨帖到真正的書法創作，他的習字之路可謂艱苦。
幼年時，梁潮平跟隨母親來到江西省南昌縣三江公社，鄉村生活帶給他的卻是另一種回憶。 上世紀60年代，村里一位私塾先生教會了他運用筆墨。 至今他仍然記得整篇毛筆字上被畫滿紅圈的喜悅，這份喜悅在梁潮平心里扎了根，也讓書法藝術從此與他結下了不解之緣。
高中時，梁潮平與母親和弟妹回到了南昌，進入南昌二中學習。 城市生活節奏慢慢變快，在忙碌的學習之餘，他對書法的興趣卻始終不減，班級的板報落到他的肩上，使他有了練習和展示的機會。 整個學生時代，書法陪伴梁潮平成長，提升了對書法的興趣，賦予了他課餘的樂趣，也帶給他信心。 在其家鄉老宅的矮牆上，至今還留有他當年刻畫的痕跡。
臨近高三畢業的那年，時逢中央辦公廳在老區選調優秀高中生人才，學習優秀的梁潮平被幸運地選上了。 1973年，17歲多的梁潮平來到北京參加工作，從那時起，他的人生進入了一個新的起點。
結緣：與書法有關的墨色記憶
來到北京後，梁潮平在忙碌的工作之餘，依然沒有放棄書法練習。 “拳要打，字要寫”，這是硬道理，硬功夫，梁潮平說。
在恢復高考後，梁潮平再次走進課堂，先後獲得英語、行政管理、經濟管理等本科、碩士文憑，在閒暇時光裡不能忘卻的還是練字。 他學習楷書，臨顏、柳、歐、趙碑帖，繼而學篆、隸、行、草書體，重點研習二王書法，“心領神會，略有心得”。
上世紀80年代初期，由於工作關係，梁潮平有幸認識了李鐸、劉炳森、董壽平等書法大家，向他們請教。 至今，梁潮平還記得和李鐸老師一起逛王府井新華書店，買了一本四體書法字典，李鐸老師專門為其題寫書名；還記得董壽平老師在宣紙上給他寫下“杏花春雨江南”條幅；還記得在百歲老人孫墨佛家中，梁潮平向其討教書法與長壽秘訣的場景。
從那時起，梁潮平工作再忙，都要抽出一定時間寫字。 由於條件簡陋，有時只能在床板上鋪紙練習，尺幅更大時則需在地上練習。
幾十年來，梁潮平潛心讀書，醉心書藝，走的是一條漫長而又艱苦的自學成才之路。 或許正是“功夫在書外”，他的書法自成一格，篆隸兼長，行草尤精，運筆流暢，行雲流水，功底紮實，自成面貌，俊秀之中觀風骨，精巧之間競風流。
梁潮平十分崇古，他在學習古人、繼承傳統上下了許多功夫。 細細數來，梁潮平家收藏的字帖已有上千冊，從唐宋入手，上溯晉魏，下涉明清，南帖北碑、廣獵博取。 研習碑帖早已成為梁潮平的日常功課，他努力從中吸收古代碑文中的藝術精華。 也正是這份執著，不斷探索，逐漸形成俊秀靈動的行草風貌。
在這個過程當中，梁潮平還編撰完成了書法專論教材，發表多篇有關書法的文章，也第一次對自己從書法理論上進行了梳理。 在數十年的吐故納新中，梁潮平的書法藝術水準露出了大氣象。 用墨的濃淡乾濕，運筆的枯榮燥潤，展現了線條的流暢靈動；感情的激越，行筆的神速和氣勢的奔放，構成了線條的旋律與紙上的舞蹈。 梁潮平的書法作品氣韻生動，風神蘊藉。 其線條流暢奔放，飛揚靈動，富於變化；用筆古雅樸茂，剛柔相濟，峻峭挺拔；結構嚴謹而疏爽，墨色和美中潤。 品讀梁潮平的書法藝術，給人以回味餘甘的美感享受，使觀之者動心，產生動目搖神的藝術感染力。
此後，梁潮平的作品相繼被中南海、人民大會堂等收藏，併入選中國當代書畫藝術英才作品展；參加第三屆中國書法蘭亭獎作品展、中國書法名城國慶巡禮展、紀念中國共產黨成立90週年中國報業書畫作品展等多項活動，屢獲獎項。 連續兩屆中央電視台書法頻道迎春書法作品展上都有他的作品。 2008年，梁潮平加入中國書法家協會，並擔任第六屆中國書協維權鑑定工作委員會委員。
習字：當書法成為生活的一部分
梁潮平認為，書法是一門富有生命的藝術，書法家在從事書法創作時，應將書法看成一個具有靈魂的生命個體。 而不應將它塑成一個僅有文雅姿態和高尚舞姿的美麗雕塑。 書法背後所蘊藏的巨大的文化、思想含量和由此呈現出的藝術規律，深深震撼著梁潮平。 或蒼勁、或飄逸、或古拙的書法藝術深刻地潛移默化進中國人的日常生活，書法因實用而書寫，因藝術而流傳，因文化而傳承。 而要把握和欣賞這種藝術之美，就要感悟和靈性。
對於書法在新時期的繼承和發展，梁潮平有自己獨到的見解，他認為，當代書法固然要繼承，但也要創新，以手寫心，方能彰顯特色。
梁潮平說，把字寫得整齊端正，甚至秀美，人人都可以通過一番努力而達到，但要把寫字上升為書法藝術，就不那麼容易了。 與眾多初學者一樣，梁潮平也是從臨帖開始的。 臨帖的過程實際也是習書者對前人經驗的汲取和積累的過程，厚積薄發而後終成自然。
如今，對梁潮平而言，書法不是茶餘飯後的消遣，而是自我精神世界的表達。 一則因為這個年紀心境基本能平靜下來；二則因為人必須要有安頓心靈的法門。
閱讀、臨帖和寫詩，佔據了梁潮平大部分的業餘時間。 每當夜深人靜的時候展捲鋪紙、一任書寫，沉浸在文字架構的意境中，是他工作之余放鬆自己的方式，也是修身養性的一劑良方。 如今，寫字成了他生活習慣中的一部分，每天總要揮筆而書，直至揮汗如雨，才覺得心情舒緩，心氣舒展，心境舒暢。 “臨池寫字，有如我的名字，最好的感覺就是唐代詩人王灣的名句'潮平兩岸闊，風正一帆懸'，多麼愜意、多麼寬廣的境界啊。”
曾有初入書法之門的後生向梁潮平請教，說自己初寫時，稍有懈怠，字就變形；稍稍煩躁，筆劃就飄；一旦拘謹，字就很木；放的太開，字又乖張。 梁潮平告訴他，貴在堅持，意在物外，只需持續練習下去，隨著時間推移，心態就自然平和許多。
心境：書法是撫慰心靈的文化
書法是抒情的藝術，藝術家的學識、修養、情感、心態無法避免地通過書法線條語彙表現到書法作品中去。 每幅書法作品都是書法家的心靈寫照。 正因於此，梁潮平在做人時盡顯謙謙君子風度，處處以誠待人。 梁潮平說，寫字並非是要成名成家，更多的是寫心和修身。 寫字需要敬其事而心氣和的狀態，這樣寫出來的字，才自然。 一旦進入寫字的狀態，煩躁便統統拋到腦後，不急不躁，不悲不喜，筆行紙上，神遊天地間。
梁潮平說，他寫字最喜歡放鬆，特別是伴隨中國古典音樂的節奏運筆，或抑或揚，或急或緩，時而婉轉悠長，纏綿不絕，如行雲流水，低吟淺唱；時而高亢激越，穿透重霄，如萬馬奔騰，驚濤駭浪；心潮起起伏伏，筆墨揮揮灑灑，酣暢淋漓，忘乎其他。 書與法有機結合，張弛相顧，疏密相間，濃淡相宜，便覺得有了一種精氣神的境界。 對梁潮平來說，寫字完全是一種回甘滋味，寫著寫著，心情舒暢，氣定神閒。
詩書畫意。 在練字之餘，梁潮平也工國畫、篆刻。 他尤其註重古典文化修養，時常會通過畫理、琴律、詩韻去感悟書法藝術的無窮奧妙。 在註重綜合修養的同時，他還重視書學理論的研究，結合自己的書藝探索，將所思、所感、所悟訴諸筆端。 從小受傳統文化的熏陶和感染，梁潮平相信，在現代化的生活中，仍然需要用傳統的東西來撫慰心靈。
書乃心畫，書如其人。 美輪美奐的藝術不僅是技法成熟的表現，也是人心靈氣質的物化和個人道德完美的大成。 梁潮平也一直認為，對傳統文化的傳承和發揚是非常必要的。 談起傳統文化的現狀，他流露出一種隱隱的憂慮。 如今快節奏的社會，電腦取代了紙和筆，許多年輕人失去了寫字的興趣。 令他感到欣慰的是，女兒最近受他影響也開始練習書法，他也有意識地開始培養她對傳統書法的興趣。 梁潮平期待，在高科技席捲人們生活的當下，人們能夠回歸內心世界，尋找一種平靜、超脫的心態。
2012年7月，梁潮平到中國民用航空局任職，新的崗位賦予他更多重任，但忙裡偷閒，書法仍然是他沉澱內心的不二法門。
對藝術的探索、追求，對傳統文化的積澱，對生命的感悟，讓梁潮平的內心世界顯得格外厚重，而這也令他由心生髮出一種獨特的人文氣質，謙遜平和，儒雅大度。
在最近的一次民航局機關離退休幹部喜迎黨的十八大書畫影展上，他來到現場鼓勵書畫協會的老同志們，用手中的筆描繪偉大時代，記錄精彩生活。 藝術感染生活，也記錄時代，在他看來，這也是藝術存在的價值之所在。
纖筆一支書千古倉頡之功業，翰墨飄香揚百代書聖之遺風。 我們祝愿梁潮平先生更加開闊藝術視野，書寫出中華文字的傳神之筆，有更多的精品佳作問世！
看梁潮平寫字，是一種享受。 捉筆極高，站在書桌前，略彎著腰，寫出來的字卻很穩，或提或按，收放自如。 他的書法作品，動如行雲流水，靜若龍蛇交枕，筆鋒之遒勁、筆韻之豐足，令人嘖嘖稱奇。
梁潮平謙遜而健談，溫文爾雅常讓人更相信他是一名學者而不是官員。 長期從事公務工作養成了他嚴謹的性格，但寫字時卻是極平和，有如沐春風一般的感受。 四十多年來， 他臨池潑墨，筆耕不輟，在書法領域形成了自己的特色。
陳曉記者徐蕾
啟蒙：從私塾先生開始
書法是獨具中國韻味的藝術表現形式。 古老漢字的美感，在歷史的沿革中，經過書法家之手創作出不同的藝術符號。 而這一感悟，梁潮平並非從一開始就懂得。
在墨香飄逸的書齋，梁潮平回顧了他的成長歷程。 回憶起幼時習字的經歷，梁潮平感慨萬千，從描紅、臨帖到真正的書法創作，他的習字之路可謂艱苦。
幼年時，梁潮平跟隨母親來到江西省南昌縣三江公社，鄉村生活帶給他的卻是另一種回憶。 上世紀60年代，村里一位私塾先生教會了他運用筆墨。 至今他仍然記得整篇毛筆字上被畫滿紅圈的喜悅，這份喜悅在梁潮平心里扎了根，也讓書法藝術從此與他結下了不解之緣。
高中時，梁潮平與母親和弟妹回到了南昌，進入南昌二中學習。 城市生活節奏慢慢變快，在忙碌的學習之餘，他對書法的興趣卻始終不減，班級的板報落到他的肩上，使他有了練習和展示的機會。 整個學生時代，書法陪伴梁潮平成長，提升了對書法的興趣，賦予了他課餘的樂趣，也帶給他信心。 在其家鄉老宅的矮牆上，至今還留有他當年刻畫的痕跡。
臨近高三畢業的那年，時逢中央辦公廳在老區選調優秀高中生人才，學習優秀的梁潮平被幸運地選上了。 1973年，17歲多的梁潮平來到北京參加工作，從那時起，他的人生進入了一個新的起點。
結緣：與書法有關的墨色記憶
來到北京後，梁潮平在忙碌的工作之餘，依然沒有放棄書法練習。 “拳要打，字要寫”，這是硬道理，硬功夫，梁潮平說。
在恢復高考後，梁潮平再次走進課堂，先後獲得英語、行政管理、經濟管理等本科、碩士文憑，在閒暇時光裡不能忘卻的還是練字。 他學習楷書，臨顏、柳、歐、趙碑帖，繼而學篆、隸、行、草書體，重點研習二王書法，“心領神會，略有心得”。
上世紀80年代初期，由於工作關係，梁潮平有幸認識了李鐸、劉炳森、董壽平等書法大家，向他們請教。 至今，梁潮平還記得和李鐸老師一起逛王府井新華書店，買了一本四體書法字典，李鐸老師專門為其題寫書名；還記得董壽平老師在宣紙上給他寫下“杏花春雨江南”條幅；還記得在百歲老人孫墨佛家中，梁潮平向其討教書法與長壽秘訣的場景。
從那時起，梁潮平工作再忙，都要抽出一定時間寫字。 由於條件簡陋，有時只能在床板上鋪紙練習，尺幅更大時則需在地上練習。
幾十年來，梁潮平潛心讀書，醉心書藝，走的是一條漫長而又艱苦的自學成才之路。 或許正是“功夫在書外”，他的書法自成一格，篆隸兼長，行草尤精，運筆流暢，行雲流水，功底紮實，自成面貌，俊秀之中觀風骨，精巧之間競風流。
梁潮平十分崇古，他在學習古人、繼承傳統上下了許多功夫。 細細數來，梁潮平家收藏的字帖已有上千冊，從唐宋入手，上溯晉魏，下涉明清，南帖北碑、廣獵博取。 研習碑帖早已成為梁潮平的日常功課，他努力從中吸收古代碑文中的藝術精華。 也正是這份執著，不斷探索，逐漸形成俊秀靈動的行草風貌。
在這個過程當中，梁潮平還編撰完成了書法專論教材，發表多篇有關書法的文章，也第一次對自己從書法理論上進行了梳理。 在數十年的吐故納新中，梁潮平的書法藝術水準露出了大氣象。 用墨的濃淡乾濕，運筆的枯榮燥潤，展現了線條的流暢靈動；感情的激越，行筆的神速和氣勢的奔放，構成了線條的旋律與紙上的舞蹈。 梁潮平的書法作品氣韻生動，風神蘊藉。 其線條流暢奔放，飛揚靈動，富於變化；用筆古雅樸茂，剛柔相濟，峻峭挺拔；結構嚴謹而疏爽，墨色和美中潤。 品讀梁潮平的書法藝術，給人以回味餘甘的美感享受，使觀之者動心，產生動目搖神的藝術感染力。
此後，梁潮平的作品相繼被中南海、人民大會堂等收藏，併入選中國當代書畫藝術英才作品展；參加第三屆中國書法蘭亭獎作品展、中國書法名城國慶巡禮展、紀念中國共產黨成立90週年中國報業書畫作品展等多項活動，屢獲獎項。 連續兩屆中央電視台書法頻道迎春書法作品展上都有他的作品。 2008年，梁潮平加入中國書法家協會，並擔任第六屆中國書協維權鑑定工作委員會委員。
習字：當書法成為生活的一部分
梁潮平認為，書法是一門富有生命的藝術，書法家在從事書法創作時，應將書法看成一個具有靈魂的生命個體。 而不應將它塑成一個僅有文雅姿態和高尚舞姿的美麗雕塑。 書法背後所蘊藏的巨大的文化、思想含量和由此呈現出的藝術規律，深深震撼著梁潮平。 或蒼勁、或飄逸、或古拙的書法藝術深刻地潛移默化進中國人的日常生活，書法因實用而書寫，因藝術而流傳，因文化而傳承。 而要把握和欣賞這種藝術之美，就要感悟和靈性。
對於書法在新時期的繼承和發展，梁潮平有自己獨到的見解，他認為，當代書法固然要繼承，但也要創新，以手寫心，方能彰顯特色。
梁潮平說，把字寫得整齊端正，甚至秀美，人人都可以通過一番努力而達到，但要把寫字上升為書法藝術，就不那麼容易了。 與眾多初學者一樣，梁潮平也是從臨帖開始的。 臨帖的過程實際也是習書者對前人經驗的汲取和積累的過程，厚積薄發而後終成自然。
如今，對梁潮平而言，書法不是茶餘飯後的消遣，而是自我精神世界的表達。 一則因為這個年紀心境基本能平靜下來；二則因為人必須要有安頓心靈的法門。
閱讀、臨帖和寫詩，佔據了梁潮平大部分的業餘時間。 每當夜深人靜的時候展捲鋪紙、一任書寫，沉浸在文字架構的意境中，是他工作之余放鬆自己的方式，也是修身養性的一劑良方。 如今，寫字成了他生活習慣中的一部分，每天總要揮筆而書，直至揮汗如雨，才覺得心情舒緩，心氣舒展，心境舒暢。 “臨池寫字，有如我的名字，最好的感覺就是唐代詩人王灣的名句'潮平兩岸闊，風正一帆懸'，多麼愜意、多麼寬廣的境界啊。”
曾有初入書法之門的後生向梁潮平請教，說自己初寫時，稍有懈怠，字就變形；稍稍煩躁，筆劃就飄；一旦拘謹，字就很木；放的太開，字又乖張。 梁潮平告訴他，貴在堅持，意在物外，只需持續練習下去，隨著時間推移，心態就自然平和許多。
心境：書法是撫慰心靈的文化
書法是抒情的藝術，藝術家的學識、修養、情感、心態無法避免地通過書法線條語彙表現到書法作品中去。 每幅書法作品都是書法家的心靈寫照。 正因於此，梁潮平在做人時盡顯謙謙君子風度，處處以誠待人。 梁潮平說，寫字並非是要成名成家，更多的是寫心和修身。 寫字需要敬其事而心氣和的狀態，這樣寫出來的字，才自然。 一旦進入寫字的狀態，煩躁便統統拋到腦後，不急不躁，不悲不喜，筆行紙上，神遊天地間。
梁潮平說，他寫字最喜歡放鬆，特別是伴隨中國古典音樂的節奏運筆，或抑或揚，或急或緩，時而婉轉悠長，纏綿不絕，如行雲流水，低吟淺唱；時而高亢激越，穿透重霄，如萬馬奔騰，驚濤駭浪；心潮起起伏伏，筆墨揮揮灑灑，酣暢淋漓，忘乎其他。 書與法有機結合，張弛相顧，疏密相間，濃淡相宜，便覺得有了一種精氣神的境界。 對梁潮平來說，寫字完全是一種回甘滋味，寫著寫著，心情舒暢，氣定神閒。
詩書畫意。 在練字之餘，梁潮平也工國畫、篆刻。 他尤其註重古典文化修養，時常會通過畫理、琴律、詩韻去感悟書法藝術的無窮奧妙。 在註重綜合修養的同時，他還重視書學理論的研究，結合自己的書藝探索，將所思、所感、所悟訴諸筆端。 從小受傳統文化的熏陶和感染，梁潮平相信，在現代化的生活中，仍然需要用傳統的東西來撫慰心靈。
書乃心畫，書如其人。 美輪美奐的藝術不僅是技法成熟的表現，也是人心靈氣質的物化和個人道德完美的大成。 梁潮平也一直認為，對傳統文化的傳承和發揚是非常必要的。 談起傳統文化的現狀，他流露出一種隱隱的憂慮。 如今快節奏的社會，電腦取代了紙和筆，許多年輕人失去了寫字的興趣。 令他感到欣慰的是，女兒最近受他影響也開始練習書法，他也有意識地開始培養她對傳統書法的興趣。 梁潮平期待，在高科技席捲人們生活的當下，人們能夠回歸內心世界，尋找一種平靜、超脫的心態。
2012年7月，梁潮平到中國民用航空局任職，新的崗位賦予他更多重任，但忙裡偷閒，書法仍然是他沉澱內心的不二法門。
對藝術的探索、追求，對傳統文化的積澱，對生命的感悟，讓梁潮平的內心世界顯得格外厚重，而這也令他由心生髮出一種獨特的人文氣質，謙遜平和，儒雅大度。
在最近的一次民航局機關離退休幹部喜迎黨的十八大書畫影展上，他來到現場鼓勵書畫協會的老同志們，用手中的筆描繪偉大時代，記錄精彩生活。 藝術感染生活，也記錄時代，在他看來，這也是藝術存在的價值之所在。
纖筆一支書千古倉頡之功業，翰墨飄香揚百代書聖之遺風。 我們祝愿梁潮平先生更加開闊藝術視野，書寫出中華文字的傳神之筆，有更多的精品佳作問世！
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