藏家的紫砂天球瓶鑑賞

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圖1紫砂天球瓶體刻詩句面 圖2紫砂天球瓶刻圖案面 圖3紫砂天球瓶底款

江蘇省 魏偉
近些年，紫砂壺這種傳統的實用和藝術相結合的產物，被推崇、被熱賣，體現了現代都市人對傳統文化的回歸與追求。 但是，紫砂壺並不是紫砂藝術的全部。 幾百年來尤其是近現代，有相當多的紫砂藝人試圖進一步開拓紫砂藝術的視野，創制了一些藝術水準與紫砂壺一樣甚至更高的陳設器，這些藝術品不應被忽視，筆者多年前收得一件仿乾隆官窯天球瓶而製作的紫砂天球瓶，就是這一類的陳設器。 。
此瓶完好無損，高37厘米，口徑9厘米，最大腹圍72厘米，底徑14厘米。 內壁為上好的紫泥，外披黃梨皮色，足微外撇，瓶口與底足各飾一圈迴紋。 腹部一面刻詩句“芳菲酣蝶夢，馥郁醉蜂魂。毛順興出品”(圖1)。 另一面刻紫藤大雞圖，寓意大吉，落款“任氏”(圖2)。 瓶底篆書陽文印款“吳雲根制”(圖3)。 整個器形圓潤規整、挺拔大氣、包漿自然。 如此大器製作工藝複雜，在燒製時有10%收縮率的情況下，成品能夠不變形，實屬不易，百不得一。 此器沒有拉坯痕，是用泥板圍成的，非具備大師級的嫻熟成型功力而不能為之。 天球瓶顯然脫胎於瓷器，只是製作方法不同，反映出吳雲根早年受派去江西平定縣陶器廠任技師，而與瓷器結下的情結。
吳雲根(1892-1969)，原名芝萊，宜興蜀山人，14歲拜清中晚期制壺名家汪春榮(字生義)為師，與汪寶根、朱可心為師兄弟。 他的紫砂作品，構思奇妙，享有“出神入化”之美譽。 他的作品喜用雙色泥表達主體，或挺拔剛勁，或姿態飄逸，或圓中見方，不事雕琢，渾然天成。 兩種泥色處理，相互呼應，色澤和諧得體。 吳雲根位列1954年江蘇省授予的宜興七位紫砂名人之中，是宜興紫砂工藝廠的創始人之一。 當代許多大師如呂堯臣、何挺初、吳震、葛明仙、范洪泉、汪寅仙等均出自其門下。 令人遺憾的是，1967年文革中吳老含冤自殺身亡，釀成悲劇，享年78歲。
這件紫砂天球瓶上刻有詩畫，落款“任氏”，應為同時期任淦庭所作。 任淦庭(1888-1969) ，又名幹庭，字缶碩，號漱石、石溪、聾人、大聾、左民、左腕道人，15歲師承名雕刻書畫家盧蘭芳。 任淦庭一生酷愛書畫，潛心研究紫砂陶刻藝術，上承清末宜興書畫、金石家盧蘭芳、陳懋生、陳研卿、沈瑞田等，下傳當今陶刻名家徐秀棠、譚泉海、毛國強、鮑志強、咸仲英、邵新和等。 其紫砂陶刻以傳統風格為主，題材廣泛，形式多樣，畫以山水、花鳥、人物、博古圖案等為主。 書有正、草、隸、篆、鐘鼎、甲骨文等多種書體。 鐫刻時以多變的刀法，表達陶刻線條的趣味和美感，將書法、詩詞、畫意裝飾於紫砂陶上，使紫砂、藝術相映成趣。 其孜孜不倦的精神，為世人銘記。 此瓶隸書詩詞筆鋒強勁沉穩、功力深厚，紫藤大雞圖構圖清雅、氣韻生動，是任氏典型風格。
那麼，這件天球瓶是否是仿品呢？ 為了弄清此事，我在網上查遍了宜興紫砂信息，功夫不負有心人，我發現吳雲根重孫女陳女士以“芝萊”傳人之名在宜興丁蜀鎮開有紫砂陶藝工作室。 我將照片發給對方以求證真假，經汪​​寅仙、邵新和(任淦庭之徒，陳午敏之師，已故)​​、韓其樓(紫砂研究學者)等鑑定，認為真品無疑。 2009年，為慶祝建國六十週年和紀念吳雲根誕辰118週年、逝世四十週年，其弟子及後人出一本吳雲根作品集，此瓶收錄在《吳雲根紫砂藝術》第95頁。 去年故宮博物院研究員劉靜及國家博物館李知宴教授來宿遷進行文物鑑定活動，他們研究了此瓶的外觀特徵、年代痕跡及製作工藝，認為是真品無疑，並給予了很高的評價。
關於此瓶的製作年代？ 據資料得知，毛順興店為毛國強父親毛順生所開，成立於1932年，1953年歇業。 店設蜀山南街，同鐵畫軒、吳德盛金鼎商標等一樣，是民國時期宜興著名的紫砂器專營店之一，當時聘吳雲根、任淦庭等為客師。 此瓶當是兩位大師在此期間為該店所作。 吳雲根50歲以前多用“芝萊”款，50歲以後多用“吳雲根”篆書款。 因此，我認為應在1942-1953年也就是吳雲根51-61歲之間製作。 任淦庭比吳大四歲，二位此時正值年富力強、技藝純熟、聲名遠播之時。
吳、任二位與同時代的顧景舟等名家齊名，是近現代紫砂藝術的開創者之一，尤其是吳雲根一生以教學課徒為主，留下的作品少之又少，大型陳設器更是鳳毛麟角。 就目前資料看，這件紫砂天球瓶是為孤品，彌足珍貴。 它是兩位大師精心合作而成，不僅展示了大師的藝術風采，也為後人留下寶貴的精神、物質財富。 同時，對於研究宜興紫砂器的歷史、與瓷器的關係及大師的成就有著重要的意義，其價值不亞於任何一件紫砂壺作品，值得我們珍愛。 (責編：雨嵐)
魏偉男1958年生漢族專科學歷江蘇省宿遷市鐘吾醫院麻醉科主任。 宿遷市收藏協會副會長。 從事收藏十五年。