華邦《百駿圖》檀香雕件作品賞析

《古典工藝家具》雜誌

中國工藝美術文化創意獎金獎作品：《百駿圖》檀香雕件 《百駿圖》檀香雕件局部

《百駿圖》檀香雕件是華邦歷時三年才得以完成的一件作品。 5月17日至5月21日，在第九屆中國(深圳)國際文化產業博覽交易會上，它得到了眾多專家學者的讚賞和認可，並榮獲中國工藝美術文化創意獎金獎。
形而上者謂之道，形而下者謂之器
——華邦《百駿圖》檀香雕件作品賞析
文/陳盛娥 圖/華邦
5月17日~5月21日，第九屆中國(深圳)國際文化產業博覽交易會在廣東深圳會展中心內隆重舉行，來自全國的一萬多家參展企業，及一百多位評審專家參與此次展覽，展品涵蓋家具、文玩、玉器等各門類，應有盡有，頗為可觀。 在 本次展覽中，華邦為了凸顯出獨特的文化氣息，以榫卯結構搭建門面，再透過不同媒介，展現特殊的美感和形態；以精挑細選的珍品展示人前，現場佈置搭配得恰到 好處，呈現一番渾樸有致的古典意境，給觀者留下了極深的印象，特別是《百駿圖》檀香雕件成為了討論的焦點，受到​​在場眾多行家、藏家的好評和肯定，最後 榮獲“中國工藝美術文化創意獎金獎”。 而這，再次說明了華邦在當今古典家具藝術品市場上所處的地位。
木雕之美
木雕最早可上溯到黃帝時期或更早時期，木雕魚、髹漆木碗以及一些刻有幾何紋飾的建築木構件。 春秋戰國時期的墓葬中，曾出土了木雕與木胎漆器。 秦漢時代，木雕以簡練的刀法，刻出生動的形象姿態。 這些表明中國木雕大概有七千餘年的歷史，被賦予了圖騰祭祀、宗教造像的功能。 木雕發展至今，已經成為案頭文玩、家具裝飾之物。
中國傳統木雕有“外美”與“內美”。 所謂“外美”，則是運用雕塑手法，再現富有生命力的美的形體。 而“內美”則是通過情感表達，讓意義存在於形體之中。 事實上，形體的藝術表現手法有三種，具象形式、抽象形式和融合形式。 而情感表達，則是生命節律和雕塑作品相互融合的過程。
“匠人制器，繩之以墨”，木雕藝術表述著中國傳統思想的知與守。 它 接受和認同文人士大夫的標準，“不執於心，不偏於物。”它遵循莊子《莊子·知北遊》裡所說的“其用心不勞，其應物無方。”它也遵循王弼《周易例略》所強調 的“盡意莫若象，盡象莫若言，言出於象，故循言以觀像，像生於意，故循像以觀意。”同時，亦有效仿謝赫《古畫品錄》的繪畫六法，即“氣韻生動、應物象形、 隨類賦彩、經營位置、傳移模寫”。 這就要求作者做到三點：一是對所採用的材料加以感知並尊重材料本質特性。 二是通過藝術構思，以點、線、面組成成塊、形、體，塑造成一種秩序井然的整體。 三是力求達到造化自然的藝術境界，讓觀賞者能夠感通互動。
在當代，木雕作品更多的是展示豐富的情景內容，裝飾題材多為仙人過海、松鶴延年等，將多個不同的人物、花鳥或場景，有機地融於一個場景之中。 它既游離於整體之外，又融匯於整體之中。 這種藝術形式需將多種雕刻手法融會貫通，才能得以完成。
器中有道
傳統木雕是中國傳統文化很重要的一大部分，華邦也從來沒有放棄對這一領域的研究和傳承。 此次參展的《百駿圖》檀香雕件就是代表作之一，它充分體現了中國傳統木雕文化藝術。
《百駿圖》檀香雕件具有極強的時代風格和文人氣質。 整體比例較大，長2200厘米，寬1550厘米，高820厘米，選材嚴謹，工藝精湛，以清中期以來的寫實技法展現出氣勢磅礴的畫面。 雕件中駿馬足有百匹，不同的深、淺、遠、近，其姿態各異，神采飛揚，氣韻悉備。 馬匹在崇山峻嶺之中奔馳，佐伊松鶴與之相組合，有馬到成功之意。 構思嚴密，蒼勁老辣，惟妙惟肖，大巧若拙之製。 此件在檀香雕件中，當屬不可多得之大件，相類之器寥寥，非良工巧匠不可為之，極具收藏價值和傳世意義。
這件作品為工藝名人鄭國明經典之作。 鄭國明，華邦紅木家具掌門人，愽洽多能，才思敏捷，深得古意而自成我法，畢生精力傾注於家具藝術及木雕藝術，取得了一定的成就，作品極多。 無論是木雕還是古典家具，他更看重的是作品的心性形神、型藝工材，換句​​話說，也就是真、善、美三個要素。 他是“善用者”，哪怕是糟了的木頭，也可以做成一件非常精緻的藝術品。 由於他所創作的家具及木雕作品常常能夠化腐朽為神奇，因而多數作品在各大展覽會上均受到好評。
孔子有云：“溫潤而澤，仁也；縝密以栗，知也；廉而不劌，義也；垂之如隊，禮也；瑕不掩瑜、瑜不掩瑕，忠也；孚尹旁達，信也；圭璋特達，德也；天下莫不貴者，道也。”在創作之時，鄭國明以此為踐，翻遍能找到的所有書籍，吸收前人的智慧和經驗。 從選材、構圖、出圖、木材處理、雕刻技法到成品保存上形成了一個具體的方案，從設計至成品盡三年始成。 選材上，一絲不苟。 用意上，選取清代西洋畫家郎世寧的《百駿圖》，將美好的“路路皆通”寓意傳達到材料上。 構圖上，從圖樣設計到創作實踐之間找到平衡點，因材施藝，側重中國畫的章法，採取三維構圖方式，以達到骨相清奇、勁挺不凡的藝術效果。 工藝上，注重刀法與材料本身的協調度，尊重檀香木本身肌理，掌握紋理規律，最大限度地保留木材的天然本色和形狀。 技法上，將圓雕、浮雕、透雕和刻線等幾種技法相互結合得以完成，工序反反复復不知道添加了多少道。 在美學上，達到了一個完美的高度，符合審美情趣及當代精神訴求，擺放於廳堂或玄關，能夠達到空間美學中強調的“虛與實”、“動與靜”。
“於可見之物中探得不可見之則”，《百駿圖》檀香雕件有形之“器”中藏無形之“道”，體現了中國文化之深厚底蘊。
志於道，據於德
華邦認為，萬物有性，道在自然萬事萬物中，格其不二，應以扶養為先，讓人盡享木器之美。 換一角度來說，在藝術創作上應達到“志於道，據於德”的崇高境界。
從2002年至今，華邦一直自我整合，不只局限於某一領域。 它致力於讓更多人了解木作，了解它背後悠久的歷史和承載的豐厚文化，以及古人在處事、待人接物等方面的方式等等。 包括中國傳統家具的變化和發展，中國傳統木雕的文化傳承和藝術探索。 同時，它還不斷傳承早已被忽略和遺忘的中國獨有的傳統文化，發揚儒釋道精神。 此外，華邦持續不斷置地種植珍稀材種，待百年之後，天有其時，地有其財，人有其治。
也正因為華邦有“縱使無人亦自芳”之君子德性，及“應物變化”之東方哲思，才越走越遠。