榮寶76期精品瓷器賞析(圖)

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清乾隆寶石藍釉天球瓶H49

說明：天球瓶創燒於明代永樂時期，乃明初受西亞文化影響而燒造的瓷器。 流行於清代雍正、乾隆時期，是宮廷最為名貴的陳設用瓷之一。 天球瓶的基本形制為圓口、直頸、球腹、內臥圈足。 而乾隆時期的器形特徵為：頸部修長，腹部碩圓，尤其是長頸和腹部結合部的弧線優美圓潤。 此作器形端正碩大，飽滿圓潤，胎質厚實，通體滿施藍釉，色澤純正可與藍寶石相媲美，故稱寶石藍釉，沉靜而明快的氣質將皇家之氣表露無疑，彰顯了乾隆一朝燒製大件瓷器藝術品的非凡成就。
高溫藍釉是古代顏色釉瓷的一種。 藍釉中摻入適量鈷料作著色劑，生坯施釉高溫燒製而成。 元代景鎮窯始燒，明代藍釉又稱為“霽藍”、“霽青”、“祭藍”等，據《大明會典》載，自嘉靖九年(1530年)起，四郊各陵瓷器皆用“圜丘青色”，即祭天用藍釉器。
參閱：《孫瀛洲的陶瓷世界》，紫禁城出版社，2005年，頁267，圖165

清嘉慶五彩龍鳳紋碗D15

款識：“大清嘉慶年制”。 本朝，官窯。 說明：五彩龍鳳紋碗為清代官窯經典品種，始創於康熙朝，每朝必燒，造型、紋樣基本保持不變。 此品種道光、光緒年制的市場上較為常見，康熙、乾隆年制的偶有遇見。 嘉慶年制的甚是稀有。 所以倍受藏家青睞，先後為三位收藏家收藏，流傳有序。 該碗敞口，弧形深腹，圈足。 器形端莊秀雅，胎薄而細膩，瑩白如玉，釉面清亮柔和。 碗內外以五彩繪飾圖案，碗內口沿以青花雙圈為飾，碗心青花雙圈內以礬紅繪行龍趕珠紋，龍身周圍環繞綠色火焰，與龍身色彩對比強烈，極盡威猛之勢。 碗外壁口沿繪八吉祥紋，間飾青花、紅、綠三彩如意紋。 腹部主題紋飾為兩組龍鳳穿花戲珠紋，寓意“龍鳳呈祥”。 間以火雲紋及纏枝花卉紋填飾，紋飾描繪精細，施彩艷麗。 圈足上以青花繪雙圈，更顯挺拔之勢。 足底青花書“大清嘉慶年制”六字三行篆書款。 品質上乘，堪為嘉慶官窯的典範之作。
五彩瓷器自元代創燒以來，到明清時期有了長足的發展，是明清時期重要的彩瓷品種。 五彩具有明朗特色，獨樹一幟，迄今仍是景德鎮製瓷的精華。 名為“古彩”，永放光輝。
今天海外市場對五彩瓷較為追棒，國內市場上則很難見到精品。 看來，國內市場對於五彩瓷價值與海外市場還有一段不小的距離。 正是國內藏家購買的好機會。
來源：慎德堂收藏。

清康熙青花五月石榴花御題詩文花神杯H5

款識：“大清康熙年制”。 本朝，官窯。 說明：花神杯為康熙年間御窯廠燒製的成套時令酒具，只以五彩和青花兩類工藝燒造，素雅脫俗。 每套共有十二隻，代表著不同的月份，每月均配以一種月令花卉，分別繪：正月水仙，二月玉蘭，三月桃花，四月牡丹，五月石榴，六月荷花，七月蘭花，八月桂花，九月菊花，十月芙蓉，十一月月季花，十二月梅花。 其旁各題五言、七言詩句，末鈐“賞”字篆文印，素來被譽為康熙朝瓷器珍品。
本品即屬青花十二花神杯之一，為五月石榴花，其壁薄如紙，釉潤似玉，設色雅麗。 外壁以青花繪一樹盛開的石榴花，其旁題月令詩句節選自唐朝大臣、史學家孫逖的同和詠樓前海石榴二首，曰“露色珠簾映，香風粉壁遮”，末鈐“賞”字篆文印。 其圖案裝飾體現出詩畫並茂的意境，不愧為康熙時期青花瓷器中頗具代表性的玲瓏小品。 故而《陶雅》有贊：“康熙十二月花卉酒杯，一杯一花，有青花、有五彩，質地甚薄，銖兩自輕。……若欲湊合十二月之花，誠戛戛乎其難。青花價值，且亦不甚相懸也”。

清乾隆豆青釉粉彩竹節形壁瓶H15

款識：“大清乾隆年制”。 本朝，官窯。 說明：壁瓶，為諸多瓶式的一種，以掛於壁面而名，又稱“轎瓶”、掛瓶。 器型為常見花瓶、
尊等豎部的一半，靠壁一面平坦有孔，以利於懸掛於牆壁上，做家居裝飾之用。 據耿寶昌《明清瓷器鑑定》記載，壁瓶造型最早出現在明代萬曆時期。 它可掛在牆上或床內的柱子上，其器型多樣，有葫蘆式、半圓式、蓮花口式、瓜棱式等，尺寸也有大小之分，所繪圖案有龍紋、高士、八仙、松竹梅、鬥雞、蘆雁、折枝花果、雉雞牡丹等。 深受文人之喜愛。
對壁瓶的評價，康熙時期編纂的《古今圖書集成》曾記載過在床內懸掛壁瓶。 其實這種方式是明代文士想出來的。 《古今圖書集成》《考工典》卷二一五中《床榻部彙考》的資料引自明朝高濂的《遵生八牋》。 《遵生八牋》成書於萬曆十九年，正是藝文鼎盛之際。
高 濂曾介紹雲：“二宜床，式如常制涼床，少闊一尺是五寸。方柱四立，覆頂當做成一扇闊板，不令有縫。三面矯屏，高一尺二寸。作欄以布漆畫梅或蔥粉瀝金亦可。 下用密穿棕簟。夏月，內張無漏帳，四通涼風，使屏少護汗體，且蚊蚋蟲蟻，無隙可入。冬月，三面並前頭作木格七扇，糊以布骨紙面。先分格數鑿孔，俟裝紙格， 以御寒氣。更以冬帳閉之。帳中懸一鑚空葫蘆，口上用木車頂蓋，鑚眼插香入葫蘆中。俾香氣四出，床內後柱上釘銅鉤，二用掛壁瓶，四時插花，人作花伴，清芬滿 床，臥之神爽意快，冬夏兩可，名日二宜。較彼雕鑾淘嵌，金碧輝映者，覺此可久。直到清末民初，還有人保有這個習慣。可見文人對於壁瓶的喜愛。。
到了清代。 壁瓶更是深受乾隆皇帝的喜愛。 乾隆時期這種轎瓶稱為掛瓶。 在《清高宗御製詩文全集》內總共有七首詠掛瓶詩。 從這幾首詩的內容看來，乾隆曾於巡狩及謁祖陵的途中，採摘鮮花插貯於車轎內所懸的掛瓶中，沿途欣賞以慰寂寥。
“無礙風塵遠路，載將齊魯芳春。本是大邑雅制，卻為武帳嘉賓，宿雨朝煙與潤，山華野卉常新。每具過不留意，似解無能所因。”《御製詩二集》，卷三，頁六《詠掛瓶》。 這首詩是在乾隆帝赴山東並至泰山祀岱宗的途中所作的。 乾隆帝寫下這首詩後，就被恭錄於新制的轎瓶上。 台北故宮就有一對乾隆窯的祭青描金葫蘆式轎瓶，就描寫了這首御製詩，葫蘆的上半部開光內繪的是菊花。 《詠掛瓶》詩：“靜歷黃圖紫塞，飽參秋卉春葩，貯就常看不謝，參處偏宜半斜。豈慮勾蜂引蝶，只凝浥露蒸霞，文殊昨示妙諦，紛雨優缽羅花。《御製詩二集》， 卷十六頁五。乾隆帝曾裝扮遇文殊菩薩，畫家為其寫真圖影。這首詩依前後的詩作《再題普佑寺壁》、《曲陽縣望香巖閣》及《聞京師得雨誌喜》等看來，很可能於 赴河北巡狩或進香途中所作
清秋野卉紛榮謝，不知其名愛其奼。 迎風粲粲笑靨開，晞陽湛湛露珠化，我非騷人亦搴芳，掛瓶貯之氈帷舍，渾似春園桃李朝，那知雁塞星霜夜，只少琵琶一曲彈，玉鞍槓頰明妃嫁。 《詠掛瓶中花》，《御製詩初集》卷十七頁六。 這首詩是是乾隆帝有一次謁祖陵，至敖澤一帶捕魚騎射時所作的，依前俊詩作看來，時值秋天。 不過，詩句中的“氈帷舍”是指車輦還是行帳，就不得而知。 又有一首《掛瓶菊疊舊作韻》更形容的透徹。 “攜來清苑秋色——沿途無菊，至保定始見盆植者，折數枝插瓶中。會得江州孟嘉，不畏渓邊雪冷，何妨帳外霜華，無言花姿葉態，隨意黃正紫斜，含毫似難揣稱，焰垂蠟燭紅紗。”見《御製詩初集》卷三六，頁十七。 此詩作於西巡之時，
乾隆時期，唐英全權受命總理廠窯，在雍正時期已取得成績的基礎上繼續發展，製瓷工藝技術水平達到歷史頂峰，創新作品不斷湧現，形成乾隆時期所獨具的瓷器造型和藝術風格。 仿生瓷就是其中之一，本件拍品，仿竹壁瓶代表了唐英製瓷的革新最高水平。 彌足珍貴。
著錄：蘇富比香港2005年10月23日。

清乾隆黃地綠彩龍紋花口盤(一對) D13X2

款識：“大清乾隆年制”。 本朝，官窯。 說明：撇口，口呈菊瓣形，淺弧腹，圈足。 胎體輕薄，造型小巧。 盤口沿及里心一周以青花料勾邊，在黃釉下呈紫黑色，通體紋飾先於胎體之上暗刻線條，再施黃綠彩裝飾而成。 盤心繪正龍戲珠，內外壁飾以雙龍於花枝之間追逐火珠。 釉面溫潤光滑。 胎體濕潤如玉。 畫工紋飾精細。 流暢生動瀟灑率意。 表現栩栩如生。 瓷質細膩。 胎體修正規矩。 圈足底內施白釉，中書青花“大清乾隆年制”六字篆書款。
黃地綠彩創燒於明永樂時期，一直延續燒造至清末，是明清兩代御窯廠的傳統品種，其器形多以碗、盤等日用器皿為主。 據《清檔》中記載，乾隆二年“十月十三日……黃地綠龍葵瓣四寸碟一件，傳旨：……黃地綠龍葵瓣四寸碟上龍發綠釉水不清楚，碟外畫行龍……”則此類款式器物，係由乾隆皇帝親自下旨更改，設計而成。 而據《國朝宮史》中記載，此種黃地綠彩器為貴妃所用，檔次高貴。 本品胎釉俱佳，色彩純正，時代特徵鮮明。 且為成對流傳，十分難得。

清雍正黃地綠彩刻寶相花紋碟(一對)D11

款識：“大清雍正年制”。 本朝，官窯。
說明：碟口微撇，弧壁，圈足。 內施黃釉。 外壁黃釉地上均勻裝飾六朵綠彩寶相花，圖案先在釉下經錐拱而成。 圈足內施白釉，底足青花雙圈內署“大清雍正年制”六字雙行楷書款。 寶相花是我國傳統吉祥紋飾，
又稱“寶仙花”、“寶花花”。 曾盛行於隋唐時期。 寓有“寶”、“仙”之意。
在中國古陶瓷史上各朝黃釉的釉色以明朝弘治黃釉超群出眾，其黃色嬌嫩，如雞油一般；釉面光亮，似一泓清水，故得美稱“嬌黃”、“雞油黃”。
雍 正十三年，御窯廠督陶官唐英作《陶成紀事碑》，載“廠內所造各種釉水(色)、款項甚多不能備，茲舉其仿古採今宜於大小盤、碗、盅、碟、瓶……歲例供御者五 十七種，……一仿澆黃、澆綠錐花器皿。”所謂“仿澆黃”即是仿明弘治“嬌黃”，仿古繼承；而“澆綠錐花”即是刻花上施色調嬌豔的綠彩，清新俊雅，體現創新 之意。
雍正朝此品種存世甚少。 北京故宮博物院僅見康熙、乾隆類似藏品，寶相花紋飾但非雍正“澆綠”；有一雍正“澆黃、澆綠錐花盤”是海水浪花紋飾，且是內白外黃地綠彩。
曾見“敏求精舍”、香港藝術館1992年展覽出版藏品第147號，尺寸稍大但也僅是一隻。 “敏求精舍”於1960年組建，會友均為社會棟樑之材，又為收藏屆知名人士。 如樂在軒，北山堂，萱暉堂，暫得樓，天民樓，關善明，徐展堂，麥雅理，攻玉山房等等。 藏品等級高，影響大，享譽世界。
本藏品成對，來源佳士得紐約拍賣，極為珍貴。
來源：佳士得紐約拍賣第SALE2726 / LOT1359號。
參考：1. 《故宮博物院藏文物珍品大系——雜釉彩？ 素三彩》P111、P123、P137。
2.《清朝瑰寶》(“敏求精舍”、香港藝術館1992年展覽編輯)P280。