白石老人賞鑑
曾經霸橋風雪
大匠之門
2005年，位於朝陽區六里屯的北京畫院美術館及其館中館——齊白石紀念館低調開館，其開館之展即為「草間偷活——齊白石筆下的草蟲世界」專題陳列展。
當時，北京畫院院長王明明就說，這是北京畫院藏齊白石相關10個系列專題展的第一展。此後，北京畫院在其所藏全部齊白石精品重新進行整理的基礎上，將依次展出齊白石所繪草蟲、花卉、蔬果、水族、山水、人物、梅蘭竹菊、書法，以及三百石印和手札。
七年後的2012年，北京畫院成立55週年之際，在將所有齊白石書畫作品全部整理展出之後，名為「三百石印富翁——齊白石金石心跡」的展覽首次 亮相。而這，不僅是北京畫院齊白石系列精品展的第9次，也是北京畫院所藏齊白石的三百餘方印章的首次完全展出。展品之精，震動學界。
有趣的是，七年間，齊白石的書畫作品也已然成為中國藝術品市場的「風向標」，其「指標股」的作用，也隨著近現代書畫的走熱而成為藝術品成交額排行榜上的佼佼者。
此次齊白石三百餘方石印的首次完全展出，似乎也給市場帶來了嶄新的亮點。
三百石印首次全部展出
齊白石一生治印無數，他的齋號之一即為「三百石印齋」，而在他的書畫作品之上，也常見「三百石印富翁」的題款。巧的是，北京畫院也收藏著300 餘方齊白石的石印。因此，「在這次展覽之前，我們儘量將所有的石印重新整理、重新印拓，第一次有規模地面向社會完整展出這些印章的原石和部分印拓」，北京 畫院院長王明明曾表示。
雖然書畫作品更為人所熟悉，但齊白石自青少年時期開始，就對篆刻情有獨鍾。他從黎氏兄弟入門、模仿丁、黃取法浙派，後轉習趙之謙，探索隸書漢碑 入印，逐漸確立自己的面貌。定居北京後，又汲取《漢三公山碑》、《吳天發神讖碑》篆法，以單刀沖刻，自出機杼，進入創作高峰期，確立了自己在中國近代篆刻 印壇上獨樹一幟的地位。晚年仍老而彌堅，自強不息，創作出大量風格鮮明的作品。
據北京畫院美術館館長吳洪亮介紹，此次展出的齊白石三百方石印中除少量是為家人、學生和他人所刻印章外，大部為其自用印。其中有1方六面印，2 方五面印、1方四面印，1方三面印，7方二面印(包括1方連珠印)。而這批篆刻精品不僅具有彌足珍貴的文獻性，也充分反映了齊白石篆刻藝術的發展軌跡及印 風的形成過程，尤其是大量鈐蓋於書畫之上的詩文印章，其特殊地位已無需贅述。
一千個藝術家眼中有一千個齊白石
「詩第一，印第二，字第三，畫第四」齊白石對於自己的藝術成就曾向弟子胡絜青說過這樣的話，但對此，有很多人則持相反的評論，例如，黃賓虹就曾 表示：「齊白石畫藝勝於書法，書法勝於篆刻，篆刻又勝於詩文」。綜觀齊白石藝術創作成就，著名齊白石研究學者羅隨祖先生曾公開表示，齊白石的繪畫與篆刻成 就最大。而其篆刻又最具獨特的面貌，個性鮮明。
作為20世紀最傑出的藝術家之一，齊白石的篆刻藝術，與他的書畫一樣，都極具個性，並在藝術面貌上以「苦心經營」，最終達到「藏巧於拙」的境 界，並由此形成「鐵筆疏狂」，「直肆雄健」的印風。因此，他的篆刻藝術，也通過其作品，將敢於創新的精神直接表達出來。不僅對現代中國篆刻產生過重要的影 響，也對現代中國藝術的發展產生過重要的影響。
對此，吳洪亮也用生動的事例說明了此次展覽對於各路藝術家的影響。「很多藝術家來這兒好多回，每個人關注的焦點都不一樣。有位年輕的藝術家專門 來看齊白石轉型時期的作品。他對齊白石從學習傳統到轉化為自己風格之間的臨界點非常感興趣，他也一直和我討論，導致齊白石風格變化的各種動能。還有一位美 國學者和我探討齊白石和雕塑之間的關係，他認為齊白石學畫之前當木匠的經歷和他的篆刻技法與雕塑之間，存在著些許聯繫，他希望能夠在展覽中找到蛛絲馬 跡。」
新式展陳探討最佳呈現方式
「與書畫展覽的展陳方式不同，印章和石刻由於其特殊性，也需要配合新的展覽方式」吳洪亮說：「從細節看，為了保護展品，也為了使觀眾關注作品時可以更加集中，從特製的燈光照明到定製的展品架都是為這些展品量身定製的。」
「每個美術館都是有氣質的。」吳洪亮說：「在齊白石的三百石印展覽中，我們希望北京畫院美術館可以保持一種古樸典雅的狀態，將豐富的展品和精緻 的展陳放在一起，讓觀眾從走進美術館那一刻起，就可以感受到美術館環境帶來的無形象的氛圍，那是一種只有博物館才能帶來的特殊感受。」
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