沈周《桐蔭樂志圖》軸
沈周《桐蔭樂志圖》軸 絹本 設色 縱137釐米 橫86釐米
「釣竿不是功名具，入手都將萬事輕。若使手閒心不及，五湖風月負虛名。」這是明代傑出山水畫家沈周在他創作的《桐蔭樂志圖》上的自題詩。詠物抒懷，詩情畫意，生動地表達了畫家清居閒適的生活情趣。
此圖描繪一位老者桐蔭泊船垂釣閒適生活情景。前景以濃墨粗筆繪出坡石與臨水並立的兩株梧桐大樹，水邊蒲草搖曳，蓬船泊岸，隱者垂釣，神態安然； 中景湖面開闊平靜，湖心奇石高壘成山；遠處洲渚連綿，與淡抹遠山同沒於天際。樹木勾染兼施，頗見老辣，蒼勁多姿；山石結構嚴謹，顯得格外沉厚堅實，參天的 梧桐，寬闊的水面，襯托出人物的高雅品格。全圖筆法精到，設色清麗，顯示出作者深厚的藝術修養和非凡的表現能力。人們常說，生活是藝術創作的源泉，沈周的 山水畫多是描繪江南佳景勝蹟，他善於運用傳統的筆墨技巧，表現現實的生活景物，意趣盎然。《桐蔭樂志圖》中的詩情、畫意，乃至哲理，都是耐人尋味的。
還有值得一提的是，在此畫左右裱邊有現代兩位書畫家、古字畫鑑定家謝稚柳、啟功的題跋，認為「有元人意，人物尚有南宋遺風，有明一代宗匠，此為獨步」。
沈周(1427-1509年)，字啟南，號石田，晚年號白石翁，江蘇蘇州人。出身於書畫及收藏世家，山水師法元人，中年宗黃公望，晚年醉心吳 鎮。早期畫小文秀，晚年變為闊大雄渾。《桐蔭樂志圖》屬沈周中年(53歲後)山水精品，名重於明代中葉畫壇。一般認為他是「吳門畫派」的創始人，與文徵 明、唐寅、仇英合稱「明四家」。
吳偉《踏雪尋梅圖》軸踏雪尋梅，是歷代文人畫家最喜選用的題材之一，如同「松風高士」、「驢背吟詩」、「濃陰獨釣」一樣，突出表現文人士大夫階層的閒情逸致。吳偉 《踏雪尋梅圖》，畫學南宋馬遠、夏？？的半角構景，結合三遠視覺法，巧妙地展示了山川重疊多變的地形和遼闊渺杳的空間。老筆紛披，率意放寫，在突現氣象凝 寒野趣山水的同時，一位高士頭戴笠帽，身著紅衣，拽杖尋梅，幼童抱琴相隨。流露出畫家匆匆不耐人間喧囂、嚮往返璞歸真的逃逸心態。右上款署「江夏吳小 仙」，一方印章模糊不辨。
吳偉(1459-1508年)，字次翁、士英，號魯夫、小仙，江夏(今湖北武昌)人，幼年孤貧，流落常熟，被錢氏收養習畫。工人物、山水，後為 宮廷作畫，任仁智殿待詔，明孝宗授以錦衣衛百戶，賜「畫狀元」印。早年作畫比較工細，中年後變為蒼勁豪放。潑墨淋漓，成為「江夏派」的創導者。《踏雪尋梅 圖》屬吳偉晚年精品。
王諤《觀瀑圖》軸此圖造景險絕，氣韻奇古。描繪巨壑幽谷之間，峭壁林立，蒼松盤虯，亭閣臨淵而築，隱者靜坐觀瀑。只見飛流自高聳的山岩間傾瀉而下，撞擊在岩壁巨 石之上，激石飛濺，浪珠散玉，水沫似煙，虛無縹緲。作者著意以刻劃飛瀑的形、動、聲感為目的，藉以撥動觀者的心弦，喚起人們對壯麗山河的無限熱愛。《觀瀑 圖》表現了馬遠畫法的精髓，且又大膽取捨。畫面用筆雖粗，用心卻細，如人、鶴、樓閣、馬伕均以精心描繪，反映出王諤作畫的主要特徵。右下角署「王諤」款， 印文不清楚。
王諤，字廷直，浙江奉化人，生卒年不詳。善畫山水，也擅長人物，明孝宗弘治元年(1488年)以繪畫供事仁智殿，孝宗朱？？樘愛好馬遠畫，曾贊王諤為當世馬遠。武宗朱厚照正德元年(1506年)時王諤任錦衣千戶，後以病乞歸，年至八十餘歲。
張路《賞月圖》軸圖繪深山荒野月圓之夜，一老者於山岩平台上盤腿側坐，一手撐地，仰面而視，意態悠閒。面前放有花盆，身邊置一酒罈。平台下曲徑處有僕童，身背竹 簍，採花而歸。老者身後有一書僮在鼓琴，有趣的是他並不在老者身旁，而是退到平台下只露半截身影，似乎是怕琴聲過大影響老者賞月之情。左上款署「平山」， 左右下角鈐鑑藏印三方。整體筆勢粗率，人物描繪精細，粗細精豪相匹無間，幽古美境，令人神往。
張路(1461-1538年，一作1464-1573年)，是位才情奔放的畫家，字天馳，號平山，河南開封人。擅畫人物，師法吳偉，筆勢遒勁。山水兼學戴進，被認為「狂態」。也善畫花卉鳥獸，後世稱為「江夏派」。《賞月圖》是他的一幅代表作。
周臣《秋山紅葉圖》軸群山嵯峨，殿閣遙在天邊，山下蒼松婆娑於游云奔嵐之中，云海之下，崗巒溪洲，五色秋林，有茅亭柴扉隱建其間。屋中二人席地而坐，促膝談心。近景 危岩巨大，上立紅楓二株，滿樹紅葉。溪上架橋，白衣老者拽杖而過，眼前屋中主人伏案假寐，點明醉秋主題。周臣畫分粗細二格，此為粗放一路。本圖未見款識。 兩側綾邊有啟功、徐邦達題跋，定其為周臣之作。
周臣，生卒年不詳，活動於明成化、嘉靖年間，字舜卿，號東村，江蘇蘇州人，成就與戴進並肩。擅畫山水，兼工人物，唐寅、仇英曾向他學畫。後來唐寅以畫名世，或困於應酬，每請周臣代筆。
謝時臣《草堂清賞圖》軸 絹本 設色 縱114釐米 橫59.5釐米
此圖山巒繁複，層層堆高，升騰入云，筆法粗壯。樹石皆蓊鬱有致，山間建房屋數間，屋內二人席地而坐，傾身交談，橋下溪水暢流，意出畫外。整個畫面，筆墨深沉靈動，構圖奇特，氣勢恢宏，場景壯觀。圖左下角自題「草堂清賞 吳門謝時臣寫」款。鈐印二方，印文不辨。
謝時臣(1487-1567後)，字思忠，號樗仙，江蘇蘇州人，能詩善畫，山水法沈周，得其意而稍變。喜作巨幛大軸，頗得氣勢，是沈周、文徵明之後的吳派名家。
文嘉《松徑掃雪圖》軸 紙本 設色 縱138.5釐米 橫32釐米
這幅山水細長條幅，縱橫比例約為4.3比1，構圖有一定難度。圖繪雜松盤折，修竹成林，圍籬茅屋掩映松竹之間。只見柴扉洞開，主人執帚掃雪。近 處危巒怪石，溪流奔湧。畫面清脫秀潤，於工穩中具簡逸之風，別有雅緻。圖右上自題「掃雪開松徑，流泉過竹林。文嘉」。鈐「文嘉之印」印。
文嘉(1501-1583年)，字休承，號文水，江蘇蘇州人，文徵明次子。繼承家學，工小楷，擅畫山水，精於鑑別古字畫。
項聖謨《楓林山居圖》軸 紙本 設色 縱71.5釐米 橫37釐米
一幅好的山水畫，不會僅僅是自然美的冷漠錄像，而必然是融匯著畫家的情感和寄託，這在明代畫家項聖謨的《楓林山居圖》中體現得頗為鮮明。此圖早年為清宮藏品，畫幅上方有乾隆御題詩一首，鈐乾隆七璽印。
項聖謨(1597-1658年)，初字逸，後字孔彰，號易庵、胥山樵，還有多個別號，如松濤散仙，蓮塘居士等，秀水(今浙江嘉興)人，明代著名 收藏家、鑑賞家和書畫家項元汴之孫。他擅畫山水，兼工花卉、人物和禽鳥，筆意淳雅，設色鮮明，獨具一格。《楓林山居圖》以紅色為基調，襯以青松，遠山染以 淡綠，白牆灰瓦之屋，掩映於紅葉綠樹叢中。院落，英姿勃發的芭蕉、生機盎然的翠竹，巨峰當面，青山如洗，絢麗多彩的醉人秋色，使人眼花繚亂、應接不暇。野 香沁心，安寧幽靜，給人以一種空靈閒適之感，實在是令人尋味無窮。畫幅中部石壁上款置10個小字「壬申四月八日畫。項聖謨」。鈐「逸」印。「壬申」為明崇 禎五年，即公元1632年，作者時年36歲。
惲向《仿王維鐘聲圖》軸 紙本 墨筆 縱153釐米 橫51.5釐米
畫上方有作者兩處題記。一是「此王維鐘聲圖也，繁雜細淨，相傳有其稿本而未見真。予坐雨虎丘，聊摹其意，亦如畫圖之意云耳。畫意云何？知天下之 大勢然。……筆墨主張，豈在紙上索摸。因愛三百年舊紙，為書文字語於端，並發文人一笑。癸巳春日香山惲向書」。鈐「惲本初」、「道生」二印。又題「念無有 解此者，綠雪父台先生問我筆墨，因即以此歸之。治弟本初再記」。鈐同上二印。由「癸巳」知此畫作於清順治十年(1653年)，是畫家去世前兩年所繪，晚年 作品，比較珍貴。
惲向(1586-1655年)，原名本初，後改名向。字道生，號香山，江蘇常州人。好詩文，善山水，早年學宋人董源、巨然，氣力沉厚。晚年惜墨 如金，意在倪云林、黃公望之間。因往來齊魯間最久，嘗登泰岳，得山水雄渾之氣，自成一派。如麗山嘉樹《仿王維鐘聲圖》，密中有疏，疏中有密，懸筆中鋒，縱 橫淋漓，頗為精闢。
陳洪綬《梅花書屋圖》軸 絹本 設色 縱126.5釐米 橫50釐米
圖繪平遠、深遠相結合，丘陵綿疊，梅花滿山，云霞飄散，溪流泉湧。山腳開闊地帶紅梅綠松相依成林。青松，高大挺直，干形飽滿，品格高古；梅花， 齊枝異態，非常壯觀，頗為迷人。中國山水畫離不開樹木，因為它與山石一樣，具有同等重要的地位，設景優美的《梅花書屋圖》，樹木起著重要作用。茅亭書舍隱 落其間，屋主到院中恭迎拽杖而來的客人，設境造景優雅豐美，筆墨細膩秀潤，極富裝飾意味和個性面貌。評論者認為《梅花書屋圖》具備了四大美學品格，即：構 圖的寓意之美，筆法的韻味之美，造型的誇張之美和設色的古雅之美。
陳洪綬尤工人物，是明末具有獨創風格的人物畫家。如所繪《屈子行吟圖》，著意傳神，狀貌服飾，是自清代以來兩個世紀中屈原畫像最冠絕當世的珍品。魯迅曾讚譽「老蓮的畫，一代絕作」。
陳洪綬(1598-1652年)，字章侯，號老蓮，晚年號悔遲，浙江諸暨人，其繪畫藝術，能汲取前人優良傳統技法，加以新意，形成了自己的獨特風格。所作花鳥、山水，構圖新奇，色彩濃麗，富於裝飾情趣，如這幅《梅花書屋圖》軸。
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