清乾嘉之後的浙派文人竹刻

 人民日報海外版

陳鴻壽梅竹扇骨拓

浙派文人竹刻形成於清乾嘉之後，並逐步成為晚清以來竹刻藝術的主流。清嘉慶時竹刻分金陵派和嘉定派，在浙派文人竹刻形成之前，嘉定竹刻早已達到 了自己的藝術巔峰。嘉定竹刻進入宮廷之時，另有一些文人雅士始終在追求探索一種能體現個人意趣的竹刻風格，於是便有了浙派文人竹刻。文人竹刻本為文人間的 玩物，然而，作品一經流傳，其簡潔雅緻、詩意盎然、清新秀逸的藝術風格很快贏得了人們的喜愛。王公貴族、官宦、商賈競相收藏把玩，遠遠超出了文人自賞的範 圍。浙派文人竹刻漸為世人所重，論家亦將其與嘉定竹刻相提並論。
　　文人竹刻之追根溯源
　　浙派文人竹刻，受浙派書畫篆刻及學術思想影響，有重文人情趣而輕匠人技藝的傾向。要求作品能體現個人感情的自然流露，講究個人修為，有書卷氣， 故浙派竹人多為學者、儒生。但要考查文人竹刻的源流，不得不追溯到不耐精雕細琢，卻能匠心獨運，以自然天趣見勝的金陵派創始人濮澄。
　　濮澄，字仲謙。生於明萬曆十年(1582年)。張岱《陶庵夢憶》說：「南京濮仲謙，古貌古心，粥粥若無能者，然其技藝之巧，奪天工焉。其竹器， 一帚一刷，竹寸耳。勾勒數刀，價以兩計。然其所以自喜者，又必用竹之盤根錯節，以不事刀斧為奇，則是經其手略刮磨之，而遂得重價，真不可解也。」濮仲謙的 這種創作風格極為浙派竹人所推崇。
　　能繼承仲謙藝術風格者以乾隆時潘西鳳成就最高。西鳳，字桐岡，號老桐，浙江新昌人，僑寓揚州。老桐系一飽讀詩書的宿學之士，鄭板橋有贈潘西鳳絕 句云：「年年為恨詩書累，處處逢人勸讀書。試看潘郞精刻竹，胸無萬卷待何如。」老桐用畸形卷竹所制臂擱，蟲蝕斑痕，宛然在目，似未經人手，而別饒天然之 趣。銘文款識，著字無多，雋永有味。老桐的創作理念和竹刻風格，更為後來的浙派竹人取法效學。
　　嘉定竹人裡，在創作理念中追求個人意趣者亦不乏其人。最有名者當推周芷岩。周芷岩能詩畫，王鳴韶《嘉定三藝人傳》稱其刻竹能「淺深濃淡，鉤勒烘 染，神明於規矩之中，變化於規矩之外，有筆所不能到而刀刻能得之。」周芷岩是影響後世竹刻的關鍵人物。他是開創南宗畫法入竹刻的第一人，在竹刻中能再現書 畫之筆情墨趣，被文人竹刻視為典範之一。
　　篆刻亦是浙派文人竹刻理念的源頭之一。蔣仁、黃易、奚岡、徐三庚、錢松、趙之琛、陳鴻壽等篆刻名家，皆兼治刻竹。雖大多只是偶爾奏刀，以為遊戲，但他們無疑已將篆刻的很多元素帶進了竹刻藝術中，極大地豐富了文人竹刻的創作理念和審美情趣。
　　文人竹刻之創作理念
　　文人竹刻與文人畫同屬一脈，主張作品應抒發主觀意趣，要將詩的意境移入畫中。一件作品沒有感情和詩意，技法再好，也只是「雖工亦匠，不入畫品」。浙派文人竹刻崇尚文氣，以能體現文人氣息為上，注重題跋和款識。
　　文人竹刻本是自賞自用之物，故題材以小品為多。梅、蘭、竹、菊、小像、蔬果、蟲草、玩石，皆能玩味入刻。格言、警句、銘文、小詩，或自題自刻； 或直接將文人畫意再現於竹端。又因不少竹人本是篆刻名家，摹刻金石文字亦成竹苑時尚。品類除文房所用的臂擱、筆筒外，以扇骨為最多。此外，竹根印章和竹杖 亦是文人之所愛。而嘉定竹刻所擅長的仙佛仕女，靈獸珍禽和場面宏大的歷史人物故事、名山勝蹟等傳統題材，則很難在文人竹刻中見到。
　　文人竹刻之技法侷限
　　浙派文人竹刻對竹刻藝術的貢獻，主要在竹刻理念的發展和提升；竹刻題材的擴展和品類的補充上。在竹刻技法上則最易受到詬病。文人竹刻都尚淺刻， 以陰刻和留青為主，無圓雕和高浮雕之制。刀法崇尚簡率拙朴，以自然天趣和再現書畫筆墨情趣為追求。因此論家對其亦有技法平淺單一之批評。
　　浙派竹人對竹刻技法作出過貢獻的是方絜。他刻出的小像獨創一法，面部用陷地淺浮雕，其餘用陰刻。雖凸起分許，卻陰陽坳突，鬚眉畢現，神氣栩栩，且兩法能統一得天衣無縫。故論者稱他的刻法為「陷地淺刻」。
　　浙派竹人主要活動於嘉興、杭州、湖州和上海一帶，其中嘉興竹人最多。蓋因嘉興位處滬、蘇、杭三大文化都會之間，地近嘉定。又因竹刻名家方絜、胡钁晚年皆寓居府城，影響所及，學竹刻談竹刻開一時風氣。今能見之典籍之竹人即有60餘人，而有作品傳世者則難於完整統計。
　　(葉瑜蓀)