有人說，欣賞中國畫是知其然，不知其所以然；
為了讓更多百姓瞭解、喜愛中國畫，弘揚傳統文化，我們將推出系列訪談，讓大家走近中國畫。
嘉賓：
全國政協委員、畫家 杜滋齡
中國美術家協會秘書長、畫家 劉健
國家一級美術師 謝志高
傳承和弘揚是恆久命題
劉健：中國畫的踐行者，始終要面對兩個課題。其一是如何傳承中國繪畫的傳統精神。中國畫的筆墨也好，美學價值也好，都是中華文化千百年的積澱和 沿襲，傳承和弘揚是恆久的命題；其二是有意義的突破，有價值的創新。沒有變革，就沒有生命力的續航。從鑑賞角度看，無論從業人員，還是普通百姓，都會感受 並實踐傳統文化與時代精神融合。運用中國畫傳統的精神表現當代，吸納傳統精華，表現當下，理解今天。有一句話，筆墨當隨時代。
在現實中，比如說我們進入博物館的時候，因為作品的題材、內容所透出的書香品性和文化精神，你會有一種懷古的情懷，你會沿著時間的隧道去勾連那 個時代、那個時候的畫家所表達的內容之外的一種情懷。而在當下，優秀的藝術家首先會對中國文化的精神傳承有深刻的解讀，然後通過他們自身情懷的融入，創作 膾炙人口，為時代和大眾所喜愛的美術作品。
杜滋齡：藝術具有審美的功能，還能夠寓教於樂。什麼是美，什麼是醜，什麼好看，什麼不好看，這些看似簡單的道理，其實就蘊含著深刻的審美標準。 對創作者而言，是要表達美，對欣賞者，是要領會美，這是一個互動的、共鳴的、不斷熏陶、上升的過程，我們做的多了，群眾慢慢就會提升他們的審美意識，他就 知道這一張畫或者這一件藝術品它的好，它的妙，美術的價值就有了。在這個過程中，我們的責任就是要不斷的傳承，把傳統文化的精髓一點點通過學習，通過自己 的解讀、吸收和融會貫通，然後創作出貼近時代、表現現實、感動百姓的藝術作品。
美要有內涵，這是一個不能放棄的標準。美術作品要講究內涵，意境，畫家的筆墨技巧、意境表達、感情抒發和色彩處理在畫裡體現，然後傳達給觀眾，
謝志高：但凡大美的作品，都有一個品質，就是老百姓喜歡，可能當時做不到，但總有這一天。要讓老百姓看的懂，到接受，到提高審美水平，這本身就 是美術作品的一個特性。改革開放以來，傳統藝術的普及以前所未有的規模和速度在進行，大美術的實現，要靠普通老百姓不斷提升文化素養和藝術修養，同時也要 靠畫家，用自己的筆，來引領觀眾審美層次的提升。
以教育提升審美境界
杜滋齡：美的教育，對創作者和欣賞者都要著力。藝術家的教育和培養，紮實和細緻的教育是不能少的。當年的藝術教育，學習條件差，但學生很幸運， 一個班比如說像美院一個班十來個人，配備的教師恐怕有七八位，那時候確實是對學生在藝術課程上的安排，基本功的訓練，包括理論上的提高，都很重視，老師教 得細緻，學生學的紮實，就是潛心教、學。現在條件好了，但基本功是不能忽視的，學生要多接觸生活，深入社會，這樣才能學的更有方向、有坐標。
謝志高：美是需要熏陶的。說起小時候，我們都拎著一個網兜，擱著墨盒帶著毛筆上寫字課，那時候還研磨，沒有墨汁，經常地寫，就是文化的熏陶。現在中小學教育開始恢覆書法課了，這是好的做法。書畫同源，孩子們寫寫書法，如果將來他想畫了，就有了好的基礎。
美的教育多早都不嫌早。比如小學階段可以穿插一些中國畫的欣賞內容。我們在國外看博物館、美術館經常有成群結隊的小孩，在那裡欣賞經典的繪畫， 都有人在講解。必須說，我們的教育，美學教育還有缺失，要補課。當然近幾年美術館我看也有老師帶著孩子們去欣賞美術作品，這是好的現象。
劉健：美的教育是潛移默化的。比如中國畫，它的工具和材質是妙不可言的，中國畫的意境和精神，同紙和筆有很大關係。孩子的天性是自由的。他自 由，很自在，會任意自己的心情，隨意塗抹，特別通過紙的體驗和毛筆的感受，孩子們會得到特殊的感悟。從這個角度講，美的教育就在生活中。
藝術要傳達真善美
劉健：雅俗共賞是一個藝術家永遠要面對的問題，古今中外，概莫能外。也就是陽春白雪和下里巴人的問題。過往歷史中，任何一個年代當中，藝術從業 人員很多，從事美術的人也很多，為什麼有些作品能夠留下來，為什麼一些作品得到不同歷史時期人們的一致推崇？這些作品當然具有多重價值的特性，但都缺不了 一點：雅俗共賞。
謝志高：就畫家而言，他不能夠孤芳自賞，不能持有玩藝術的態度，只表現自我，不關心世界。雅俗共賞，還在於作品的創新，以體現時代性。不光要有時代精神，而且要表現藝術形式語言新的探索。
杜滋齡：雅俗共賞有一個前提，就是把藝術裡面真善美的東西傳達給觀眾，尤其人物畫家，你不是給人家看醜陋的東西，除了精神層面上美之外，你要傳 達他的精神力量。為什麼要叫美術呢，丑術就不行，要把美的東西傳達給觀眾，所以我們畫人物畫首先要尊重人，把這個人的最美好的精神面貌表現出來，有些人物 畫家把勞動人民塑造成魯莽、弱智的形象，我覺得效果就很不好，老百姓也不能接受，所以雅俗共賞，就是說讓受眾面擴大，從電影的角度叫票房，當然不是說最有 票房價值的東西就最好，但是好的東西一定要有大多數的觀眾喜愛。如果專家學者從筆墨、造型等專業角度評價也很好，那麼才能達到一種藝術共賞。畫家要善於挖 掘真善美的內涵，呈現人物美好的精神面貌。
中國是十幾億人口的大國，作為中國畫家，我從來都覺得，不應以西方價值評判為標準。中國畫有著深厚的傳統，真正懂中國畫的應該是中國人，如果中 國人都不覺得你的中國畫好，而外國人覺得你的中國畫好，我覺得應該打個問號。你的藝術應首先能夠被國人認同，只有民族的才是世界的。
沒有留言:
張貼留言