清朝繪畫作品 這幅清代山水繪畫粗看紙質陳舊，像是老貨，但細察，卻是仿品。 紙張是故意做舊，不見自然陳舊的痕跡，此畫最大的問題是繪畫技法混亂，表現在山水皴法不繫統，風格不明顯。
通常古代繪畫，山水皴法有其基本的套路，一個畫家在作畫時，總會受到前輩畫家畫風的影響。 特別是在繪畫技法之一的皴法上，會留下特別的痕跡。 皴法，是古代畫家在藝術實踐中，根據各種山石的不同地質結構和樹木表皮狀態，加以概括而創造出來的表現程式。 其皴法種類都是以各自的形狀而命名的。 早期山水畫的主要表現手法是以線條勾勒輪廓，之後敷色。 隨著繪畫的發展，為表現山水中山石樹木的脈絡、紋路、質地、陰陽、凹凸、向背，逐漸形成了皴擦的筆法，形成中國畫獨特的專用名詞“皴法”。 其 基本方法是以點線為基礎來表現山岳的明暗(凸凹)，因地質構造的不同，表現在山石的形貌亦各不相同，因而形成了各類型的皴擦方法與名稱，一般稱為披麻皴、 亂麻皴、芝麻皴、大斧劈皴、小斧劈皴、卷雲皴(雲頭皴)、雨點皴(雨雪皴)、荷葉皴、礬頭皴、骷髏皴、亂柴皴、牛毛皴、馬牙皴、點錯皴、豆瓣皴、破網皴、 折帶皴、沒骨皴、直擦皴、橫擦皴等。 表現樹身表皮的，則有鱗皴、繩皴、橫皴等。 歷代畫論中論皴法的書不少，如《石濤畫語錄·皴法章》、《山靜居論畫》等。 古代畫家在創作這些技法時，往往會形成自己的風格，董源的短披麻皴雨點皴，巨然的長披麻皴，范寬的豆瓣皴，郭熙的捲雲皴，李唐的斧劈皴刮鐵皴，米氏父子的米點皴，黃公望的礬頭皴，王蒙的牛毛皴解索皴，倪瓚的折帶皴等。 之後的畫家在皴法運用上通常會受這些畫家影響，在繪畫過程中展現出基本的皴法傾向，這是常見的套路。 而這幅贗品的作者，似乎沒有好好學過古代皴法的技法，繪畫裡面表現出的皴法，十分混亂，根本看不出受哪家風格的影響，而且筆力軟弱，皴法方向感甚差。 另外在山體著色上，缺乏層次，塗抹乏力，因此斷定此為仿品。
沒有留言:
張貼留言