黑膠藏家對於音樂介質有著很高的追求，既要聲音圓融悅耳，又要真實不可複制，更講究年代感、歷史感
邱妍
[ 隨手抽出唱盤放進唱機，將唱臂輕輕搭在盤面上，盤面悠悠轉動，音樂就被唱頭讀出來——這一系列的動作對黑膠愛好者是一個簡單而寧靜的儀式]
週末，深圳華僑城創意園舊天堂書店裡的光顧者絡繹不絕，而擺在書店一角的幾千張黑膠唱片卻少有人問津。 店主阿飛並不介意唱片賣得怎樣，因為那些唱片其實是給幾個收藏黑膠的朋友準備的。 除了這些，阿飛家裡還有上萬張黑膠，用他的話說，是“家裡一屋子塑料(11585,110.00,0.96%)片。加上一些CD，搬家時裝了220個大紙箱，給搬運工加錢，人家說寧肯搬十台洗衣機，也不要搬這一個箱子”。
其實，很多人覺得二手黑膠唱片就和廢塑料無異，前者只在收藏者眼裡才是寶貝。 喜愛黑膠的樂迷會滿世界地淘碟，自得其樂，藏家也都喜歡自嘲是淘垃圾的，在廢塑料堆裡他們淘音樂，淘快樂。 目前收藏種類比較龐雜多樣的阿飛，也稱自己江湖諢號為“垃圾佬”，一面說著，他臉上浮出一絲得意的笑。
說是淘垃圾，實際上黑膠藏家對於音樂介質有著很高的追求，既要聲音圓融悅耳，又要真實不可複制，更講究年代感、歷史感。 他們聽音樂就像吃酸菜，一定要嘗起來夠味道。
有溫度的音樂
Miles Davis的爵士樂、宇宙塑料人的搖滾樂、民俗音樂學者Alan Lomax的田野錄音……一張張12英寸見方的黑膠唱片立在架子上，幅面寬大的封套圖案比起CD和磁帶的外觀格外舒展入目。 阿飛隨手抽出一張藍調黑膠，放進唱機，將唱臂輕輕搭在盤面上，盤面悠悠轉動，音樂就被唱頭讀出來了。
這一系列的動作對黑膠愛好者來說是一個完整的過程，他們享受這樣簡單而有儀式感的寧靜。 阿飛每晚都會這樣播一張唱片，心靜入眠。 他說自己有個夢想，就是買一套上世紀七十年代的播放設備，每天這樣聽黑膠唱片。
大多數黑膠收藏者對音質都有種近乎偏執、苛刻的要求，他們抵制聲音的完美，而願意去享受瑕疵帶來的真實感，並親切地稱瑕疵聲為“爆豆聲”。 CD、磁帶和黑膠，三種聲音介質的細微差別在他們眼中被劃分得很清。 “CD在技術上可以把人的聲音做得清澈明亮，幾近完美。而我們希望有些瑕疵可變的因素，黑膠音色更加人性化，聽的是韻味。”北京的藏家姜鑫說。 來自深圳的藏家丁路強調：“磁帶天生有缺陷，會掉磁，聲音會發抖，而黑膠的介質非常穩定，保存年限長。”有十年黑膠收藏經驗的陳力峰說：“黑膠給人感覺沒壓力，更容易融入到音樂中。CD總會給人距離感，它放它的，你聽你的，互不相干似的。”
而在發燒友的圈子裡，同一張專輯的不同版本也會分出類別、等級，這便是所謂的“版本論”。 是標著華納的港版，還是印著飛碟的台灣版，或是中圖進口版，在行內早就有價值定論，外行人通常以為相同封面圖案的黑膠都是相同的，老藏家淘片時眼睛一掃就能看出區別。
其實版本珍貴與否，不過是針對發行數量多少而言的，不同版本的黑膠在內容和音質上未必存在顯著差異。 很多藏家都承認自己是版本控，只對某一類別的黑膠唱片有特殊嗜好。 譬如，有人追崇頭版黑膠，在他們看來頭版有著不可複制的稀有性。 陳力峰就是個偏愛頭版的收藏者。 他買過曾經的英國迪卡唱片公司出品的美國小提琴家魯杰羅·里奇(Ruggiero Ricci)專輯，一張珍貴的頭版索價近四百美元，而多次再版後發行的只有十幾美元。 “音質屢試不爽是頭版的好。在可能的情況下我都收藏頭版。而且早期出品的總會覺得更珍貴，心裡有這樣的佔有欲。”陳力峰說。 為了配合唱片播放，達到更好的音質效果，他也在不斷升級自己的黑膠唱機，從最初買的Nottingham Hyperspace唱機，到Garrard 301單聲道專用唱機，再到SME 20的現役立體聲唱機，他前前後后買過六七台。
很多藏家喜歡收藏日本版，因為附加值略高。 “同一張專輯裡，日本版往往比其他版本多些東西，比如多一首歌，附贈的文本會專門寫上歌手曾經說過的一段話，或者多幾張照片。這些東西看似不經意，而我們藏家覺得很寶貴。”田靜說道。
阿飛不太注重版本，但是他喜歡二手黑膠。 只要能找到二手的，他就絕對不會買新的。 他看重一張唱片的傳承。 “我有一張美國的黑膠，之前是在一個日本人手裡的，那個人會在唱片上寫上自己的名字，會把裡面的歌詞寫上日文翻譯，這讓你感到有另一個人存在，音樂是有溫度的，聽這張唱片時彷彿有人在與你隔空對話。”他說。
當黑膠收藏多了，圈內的交換流通也就開始了。 把自己有重複的黑膠賣掉，買進更好的，行內話叫“洗碟”。 藏家在買進賣出的過程中自得其樂。 田靜在保險公司有著穩定的收入。 他不是個生意人，也不用以賣黑膠營生，而他在網上開了四家店。 對他來說，賣黑膠的心情往往不是高價賣出的欣喜，而是不捨。
“是平常心賣出去，甚至捨不得。標價高是因為我不想賣。不想賣還賣，是因為讓全國的人看到這張黑膠北京有，可能他在廣州他沒有，我心裡有滿足感。但是有時市場很難把握，有人願意出高價買，人家拍下來我就不得不賣了。”田靜說道。
比起藝術品和奢侈品，黑膠收藏相對廉價很多，因此藏友之間的物物交換也就更加可行，藏家喜歡用這種方式來增進感情。 “有些黑膠很難碰到，如果有人有我更喜歡的唱片，他同時也喜歡我的某一張，就能交換。我最近要和別人換1983年的鄧麗君的《淡淡幽情》，如果我用錢買，在很大程度上破壞了朋友情誼，我們主張以物換物。我把鄧麗君的《採紅菱》給他，因為這張我有多餘的。”姜鑫說。
“洋垃圾”中收寶貝
作為一種音樂載體，黑膠唱片流行於20世紀初，到了80年代末90年代初，CD漸漸興起，黑膠的生產因此受到衝擊。 據了解，80年代末90年代初，黑膠唱片在中國市場上的價格曾經短暫的從30元左右跌至15元左右，但是由於它在收藏渠道繼續流通的緣故，從1994年開始，價格逐漸回升，到90年代中後期就突破了百元大關。
一直到數碼產品壟斷音樂市場的今天，還是不斷有追求音質的人四處搜尋黑膠生產和收售的渠道。 在香港和台灣地區，黑膠文化的傳承比內地好很多。 香港深水埗的鴨寮街就曾經一度是黑膠藏家尋寶的必到之處。 當黑膠在內地市場上重新升溫後，鴨寮街黑膠市場的寶貝近年也被內地人輪番淘盡。
廣州由於離香港近，一直是內地黑膠唱片最大的集散地。 北方的藏家往往都不辭辛苦，南下尋黑膠。 而在廣州不同地方的黑膠市場也有分別。 陶街和海印兩地是一般黑膠愛好者常去的地方，那邊有著大量的華語專輯，而崗頂則吸引了不少歐美音樂迷光顧。
90年代時，從國外進口廢塑料的商販在報廢音像製品中尋到了商機。 他們盡可能保護好那些唱盤，按噸買的塑料片可以按張賣出，利潤差價可想而知。 崗頂的黑膠就是這種渠道進口的，多為歐美音樂。 “我選黑膠都是買洋垃圾的渠道，唱片品相新，比淘那些夾雜在華語專輯裡的要好得多。”經常去崗頂淘貨的田靜說。
隨著收藏的經驗漸漸豐富，黑膠藏家對唱片收售渠道的探究，往往會不自覺地產生一種要追根溯源的心理。 “收藏者願意花最少的錢買最好的東西。我能從你這20元買為什麼不找你上家呢，找到上家我幹嗎不找一塊錢就賣的批發商呢，我有不斷想要了解運作結構的慾 望。當你追根溯源到一定程度，大家發現最後找到的是同一個人，全國也就幾個寡頭。他們的產業很大，全國都是從那幾個人那進貨。”田靜說。
田靜90年代就和朋友一起去崗頂買，一次能買幾萬元的唱片，再發貨回北京。 “如果有實力就去崗頂的上一級源頭，在汕頭。汕頭要至少十幾萬大規模拿貨，不會讓你一張張選。有時一堆很多好東西，有時又很差。”田靜說，剛開始收藏總要花冤枉錢的。 那時批發來的唱片中稍有自己喜歡的，一個品種可能重複上百張，買回來就只能和別人換。
淘貨的樂趣
田靜會在周末假期專程從北京飛到廣州，將淘得的唱片和唱機一起扛回北京。 丁路說，自己花在玩黑膠上的時間絕對不會少於一個女人逛街買衣服的時間。 阿飛說，有時候，一淘一天，弄得自己一身灰，兩手黑黑。
大多數人眼中，黑膠的時代已逝，可這些藏家卻願意把時間、精力和金錢都投注在上面。 黑膠讓他們在工作之餘有事可做，沿著尋黑膠的脈絡，他們人生的故事情節豐富起來。 能用最短時間淘到高價值藏品的阿飛，是個知識理論型的收藏者。 “我注重積累，通過一張唱片裡的資訊，我會找到同一個演奏樂隊的另外一張唱片的資訊，了解錄音師和樂手。對於其中某個特別喜歡的樂手，我再找他別的作品。這是線性的、交叉的知識網絡。”他稱因為這個原因，朋友都不喜歡和他一起逛。 知名音樂評論人張曉舟和阿飛是好友，兩人即使一起買唱片也向來不會進同一家店。 “我淘得快，把好的都買走了，他買不到，總和我慪氣。”阿飛笑說。
內地的黑膠多是依託於電器城、書店這類地方買賣，量大集中，類別多樣。 不過，級別高的藏家會覺得這些地方不夠專業，他們更喜歡去海外那些讓人感到有些特別味道的唱片專賣店。
在東南亞一帶，日本是黑膠收藏最發達的地區，還有作者寫了專業的黑膠指南，教人如何逛日本的黑膠店。 丁路就在東京澀谷的一家店買到這樣一本書。 “裡面告訴你一百多家店。它會列出很多風格，比如一家店叫披頭士黑膠店，只賣披頭士的音樂，就這麼專業。”
丁路常去歐洲買黑膠，回憶起在捷克布拉格逛過的一家店，丁路津津樂道：“店主很熱情，把相關的全翻出來。他說家裡還有，問我第二天能否來。他開價折合人民幣要一兩千元一套，後來查到網上普遍標價要一萬多元。”
阿飛在澳大利亞逛過黑心老闆的店，“一堆黑膠不標價，在你選出來之後，他現場定價，一張合人民幣要五百元。”阿飛說自己不服氣，硬是在那廢棄的一堆標價十元一張的唱片中淘出了和老闆喊高價的唱片一模一樣的。 他高高舉起了那張像戰利品一樣的唱片，向老闆叫道：“Same!”而看著老闆惱火又無語的表情，他臉上泛起了勝利者的驕傲。
台 灣的黑膠店是阿飛最愛去淘貨的地方，用他的話說是“每個唱片店都有自己的氣味。一般進一個唱片店，一下子就看出老闆口味。有的老闆對顧客熱情，他可能是曾 經做音像出版行業的，終於實現夢想開了自己的店，他很需要交新朋友支持。有些店主是冷冰冰的，他的東西好，所以他不在乎你是誰。而這種老闆向來外表如冰， 內心如火，一旦他發現你的口味特別，就主動和你搭訕”。
阿飛還提到，台南有一家店每天下午兩點開門，第一次造訪的阿飛因為沒到點就按響門鈴，被老闆苛責了一通。 但是當老闆發現他熟知前衛音樂後，兩人相談甚歡，最後老闆硬是要開車送他回酒店。 “我喜歡態度不好的老古董式的老闆，你可以通過一個切面，引出他的興趣，會有很多話題。”另外還一家小店主營五六十年代的黑膠唱片，阿飛當時覺得很貴沒買，而隔兩天又去了，老闆主動說給打對折，因為不希望來過一次的客人空手而歸。 “店主主動打折很讓人感動。他不是做生意，他覺得你欣賞他的東西，他就不在乎。
邱妍
[ 隨手抽出唱盤放進唱機，將唱臂輕輕搭在盤面上，盤面悠悠轉動，音樂就被唱頭讀出來——這一系列的動作對黑膠愛好者是一個簡單而寧靜的儀式]
週末，深圳華僑城創意園舊天堂書店裡的光顧者絡繹不絕，而擺在書店一角的幾千張黑膠唱片卻少有人問津。 店主阿飛並不介意唱片賣得怎樣，因為那些唱片其實是給幾個收藏黑膠的朋友準備的。 除了這些，阿飛家裡還有上萬張黑膠，用他的話說，是“家裡一屋子塑料(11585,110.00,0.96%)片。加上一些CD，搬家時裝了220個大紙箱，給搬運工加錢，人家說寧肯搬十台洗衣機，也不要搬這一個箱子”。
其實，很多人覺得二手黑膠唱片就和廢塑料無異，前者只在收藏者眼裡才是寶貝。 喜愛黑膠的樂迷會滿世界地淘碟，自得其樂，藏家也都喜歡自嘲是淘垃圾的，在廢塑料堆裡他們淘音樂，淘快樂。 目前收藏種類比較龐雜多樣的阿飛，也稱自己江湖諢號為“垃圾佬”，一面說著，他臉上浮出一絲得意的笑。
說是淘垃圾，實際上黑膠藏家對於音樂介質有著很高的追求，既要聲音圓融悅耳，又要真實不可複制，更講究年代感、歷史感。 他們聽音樂就像吃酸菜，一定要嘗起來夠味道。
有溫度的音樂
Miles Davis的爵士樂、宇宙塑料人的搖滾樂、民俗音樂學者Alan Lomax的田野錄音……一張張12英寸見方的黑膠唱片立在架子上，幅面寬大的封套圖案比起CD和磁帶的外觀格外舒展入目。 阿飛隨手抽出一張藍調黑膠，放進唱機，將唱臂輕輕搭在盤面上，盤面悠悠轉動，音樂就被唱頭讀出來了。
這一系列的動作對黑膠愛好者來說是一個完整的過程，他們享受這樣簡單而有儀式感的寧靜。 阿飛每晚都會這樣播一張唱片，心靜入眠。 他說自己有個夢想，就是買一套上世紀七十年代的播放設備，每天這樣聽黑膠唱片。
大多數黑膠收藏者對音質都有種近乎偏執、苛刻的要求，他們抵制聲音的完美，而願意去享受瑕疵帶來的真實感，並親切地稱瑕疵聲為“爆豆聲”。 CD、磁帶和黑膠，三種聲音介質的細微差別在他們眼中被劃分得很清。 “CD在技術上可以把人的聲音做得清澈明亮，幾近完美。而我們希望有些瑕疵可變的因素，黑膠音色更加人性化，聽的是韻味。”北京的藏家姜鑫說。 來自深圳的藏家丁路強調：“磁帶天生有缺陷，會掉磁，聲音會發抖，而黑膠的介質非常穩定，保存年限長。”有十年黑膠收藏經驗的陳力峰說：“黑膠給人感覺沒壓力，更容易融入到音樂中。CD總會給人距離感，它放它的，你聽你的，互不相干似的。”
而在發燒友的圈子裡，同一張專輯的不同版本也會分出類別、等級，這便是所謂的“版本論”。 是標著華納的港版，還是印著飛碟的台灣版，或是中圖進口版，在行內早就有價值定論，外行人通常以為相同封面圖案的黑膠都是相同的，老藏家淘片時眼睛一掃就能看出區別。
其實版本珍貴與否，不過是針對發行數量多少而言的，不同版本的黑膠在內容和音質上未必存在顯著差異。 很多藏家都承認自己是版本控，只對某一類別的黑膠唱片有特殊嗜好。 譬如，有人追崇頭版黑膠，在他們看來頭版有著不可複制的稀有性。 陳力峰就是個偏愛頭版的收藏者。 他買過曾經的英國迪卡唱片公司出品的美國小提琴家魯杰羅·里奇(Ruggiero Ricci)專輯，一張珍貴的頭版索價近四百美元，而多次再版後發行的只有十幾美元。 “音質屢試不爽是頭版的好。在可能的情況下我都收藏頭版。而且早期出品的總會覺得更珍貴，心裡有這樣的佔有欲。”陳力峰說。 為了配合唱片播放，達到更好的音質效果，他也在不斷升級自己的黑膠唱機，從最初買的Nottingham Hyperspace唱機，到Garrard 301單聲道專用唱機，再到SME 20的現役立體聲唱機，他前前後后買過六七台。
很多藏家喜歡收藏日本版，因為附加值略高。 “同一張專輯裡，日本版往往比其他版本多些東西，比如多一首歌，附贈的文本會專門寫上歌手曾經說過的一段話，或者多幾張照片。這些東西看似不經意，而我們藏家覺得很寶貴。”田靜說道。
阿飛不太注重版本，但是他喜歡二手黑膠。 只要能找到二手的，他就絕對不會買新的。 他看重一張唱片的傳承。 “我有一張美國的黑膠，之前是在一個日本人手裡的，那個人會在唱片上寫上自己的名字，會把裡面的歌詞寫上日文翻譯，這讓你感到有另一個人存在，音樂是有溫度的，聽這張唱片時彷彿有人在與你隔空對話。”他說。
當黑膠收藏多了，圈內的交換流通也就開始了。 把自己有重複的黑膠賣掉，買進更好的，行內話叫“洗碟”。 藏家在買進賣出的過程中自得其樂。 田靜在保險公司有著穩定的收入。 他不是個生意人，也不用以賣黑膠營生，而他在網上開了四家店。 對他來說，賣黑膠的心情往往不是高價賣出的欣喜，而是不捨。
“是平常心賣出去，甚至捨不得。標價高是因為我不想賣。不想賣還賣，是因為讓全國的人看到這張黑膠北京有，可能他在廣州他沒有，我心裡有滿足感。但是有時市場很難把握，有人願意出高價買，人家拍下來我就不得不賣了。”田靜說道。
比起藝術品和奢侈品，黑膠收藏相對廉價很多，因此藏友之間的物物交換也就更加可行，藏家喜歡用這種方式來增進感情。 “有些黑膠很難碰到，如果有人有我更喜歡的唱片，他同時也喜歡我的某一張，就能交換。我最近要和別人換1983年的鄧麗君的《淡淡幽情》，如果我用錢買，在很大程度上破壞了朋友情誼，我們主張以物換物。我把鄧麗君的《採紅菱》給他，因為這張我有多餘的。”姜鑫說。
“洋垃圾”中收寶貝
作為一種音樂載體，黑膠唱片流行於20世紀初，到了80年代末90年代初，CD漸漸興起，黑膠的生產因此受到衝擊。 據了解，80年代末90年代初，黑膠唱片在中國市場上的價格曾經短暫的從30元左右跌至15元左右，但是由於它在收藏渠道繼續流通的緣故，從1994年開始，價格逐漸回升，到90年代中後期就突破了百元大關。
一直到數碼產品壟斷音樂市場的今天，還是不斷有追求音質的人四處搜尋黑膠生產和收售的渠道。 在香港和台灣地區，黑膠文化的傳承比內地好很多。 香港深水埗的鴨寮街就曾經一度是黑膠藏家尋寶的必到之處。 當黑膠在內地市場上重新升溫後，鴨寮街黑膠市場的寶貝近年也被內地人輪番淘盡。
廣州由於離香港近，一直是內地黑膠唱片最大的集散地。 北方的藏家往往都不辭辛苦，南下尋黑膠。 而在廣州不同地方的黑膠市場也有分別。 陶街和海印兩地是一般黑膠愛好者常去的地方，那邊有著大量的華語專輯，而崗頂則吸引了不少歐美音樂迷光顧。
90年代時，從國外進口廢塑料的商販在報廢音像製品中尋到了商機。 他們盡可能保護好那些唱盤，按噸買的塑料片可以按張賣出，利潤差價可想而知。 崗頂的黑膠就是這種渠道進口的，多為歐美音樂。 “我選黑膠都是買洋垃圾的渠道，唱片品相新，比淘那些夾雜在華語專輯裡的要好得多。”經常去崗頂淘貨的田靜說。
隨著收藏的經驗漸漸豐富，黑膠藏家對唱片收售渠道的探究，往往會不自覺地產生一種要追根溯源的心理。 “收藏者願意花最少的錢買最好的東西。我能從你這20元買為什麼不找你上家呢，找到上家我幹嗎不找一塊錢就賣的批發商呢，我有不斷想要了解運作結構的慾 望。當你追根溯源到一定程度，大家發現最後找到的是同一個人，全國也就幾個寡頭。他們的產業很大，全國都是從那幾個人那進貨。”田靜說。
田靜90年代就和朋友一起去崗頂買，一次能買幾萬元的唱片，再發貨回北京。 “如果有實力就去崗頂的上一級源頭，在汕頭。汕頭要至少十幾萬大規模拿貨，不會讓你一張張選。有時一堆很多好東西，有時又很差。”田靜說，剛開始收藏總要花冤枉錢的。 那時批發來的唱片中稍有自己喜歡的，一個品種可能重複上百張，買回來就只能和別人換。
淘貨的樂趣
田靜會在周末假期專程從北京飛到廣州，將淘得的唱片和唱機一起扛回北京。 丁路說，自己花在玩黑膠上的時間絕對不會少於一個女人逛街買衣服的時間。 阿飛說，有時候，一淘一天，弄得自己一身灰，兩手黑黑。
大多數人眼中，黑膠的時代已逝，可這些藏家卻願意把時間、精力和金錢都投注在上面。 黑膠讓他們在工作之餘有事可做，沿著尋黑膠的脈絡，他們人生的故事情節豐富起來。 能用最短時間淘到高價值藏品的阿飛，是個知識理論型的收藏者。 “我注重積累，通過一張唱片裡的資訊，我會找到同一個演奏樂隊的另外一張唱片的資訊，了解錄音師和樂手。對於其中某個特別喜歡的樂手，我再找他別的作品。這是線性的、交叉的知識網絡。”他稱因為這個原因，朋友都不喜歡和他一起逛。 知名音樂評論人張曉舟和阿飛是好友，兩人即使一起買唱片也向來不會進同一家店。 “我淘得快，把好的都買走了，他買不到，總和我慪氣。”阿飛笑說。
內地的黑膠多是依託於電器城、書店這類地方買賣，量大集中，類別多樣。 不過，級別高的藏家會覺得這些地方不夠專業，他們更喜歡去海外那些讓人感到有些特別味道的唱片專賣店。
在東南亞一帶，日本是黑膠收藏最發達的地區，還有作者寫了專業的黑膠指南，教人如何逛日本的黑膠店。 丁路就在東京澀谷的一家店買到這樣一本書。 “裡面告訴你一百多家店。它會列出很多風格，比如一家店叫披頭士黑膠店，只賣披頭士的音樂，就這麼專業。”
丁路常去歐洲買黑膠，回憶起在捷克布拉格逛過的一家店，丁路津津樂道：“店主很熱情，把相關的全翻出來。他說家裡還有，問我第二天能否來。他開價折合人民幣要一兩千元一套，後來查到網上普遍標價要一萬多元。”
阿飛在澳大利亞逛過黑心老闆的店，“一堆黑膠不標價，在你選出來之後，他現場定價，一張合人民幣要五百元。”阿飛說自己不服氣，硬是在那廢棄的一堆標價十元一張的唱片中淘出了和老闆喊高價的唱片一模一樣的。 他高高舉起了那張像戰利品一樣的唱片，向老闆叫道：“Same!”而看著老闆惱火又無語的表情，他臉上泛起了勝利者的驕傲。
台 灣的黑膠店是阿飛最愛去淘貨的地方，用他的話說是“每個唱片店都有自己的氣味。一般進一個唱片店，一下子就看出老闆口味。有的老闆對顧客熱情，他可能是曾 經做音像出版行業的，終於實現夢想開了自己的店，他很需要交新朋友支持。有些店主是冷冰冰的，他的東西好，所以他不在乎你是誰。而這種老闆向來外表如冰， 內心如火，一旦他發現你的口味特別，就主動和你搭訕”。
阿飛還提到，台南有一家店每天下午兩點開門，第一次造訪的阿飛因為沒到點就按響門鈴，被老闆苛責了一通。 但是當老闆發現他熟知前衛音樂後，兩人相談甚歡，最後老闆硬是要開車送他回酒店。 “我喜歡態度不好的老古董式的老闆，你可以通過一個切面，引出他的興趣，會有很多話題。”另外還一家小店主營五六十年代的黑膠唱片，阿飛當時覺得很貴沒買，而隔兩天又去了，老闆主動說給打對折，因為不希望來過一次的客人空手而歸。 “店主主動打折很讓人感動。他不是做生意，他覺得你欣賞他的東西，他就不在乎。
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