墨地五彩蝴蝶花卉紋筆筒賞析

收藏界

墨地五彩花蝶紋筆筒 墨地五彩花蝶紋筆筒

安徽 王軍
　　五彩瓷器，釉上彩繪瓷器的一種，泛指瓷器釉面上多種顏色的彩瓷。它是在宋、元時期的釉上紅綠彩瓷的基礎上發展起來的，到明清兩代得到發展，其配 方經過不斷的創新，並進行了多次重大的改革之後，先後出現青花五彩和以紅、黃、綠、藍、黑、紫等為主的釉上五彩兩大類。從審美角度來看五彩熱烈奔放，色彩 大紅大綠很濃豔很搶眼，可謂是「一枝紅豔露凝香，長得藏友帶笑看」。特別是清代彩瓷中的名品康熙五彩，素有「康彩恢奇」、「康熙彩硬」之品評，享有極高的 聲譽。與後來具有柔和感的粉彩迥然不同。由於五彩採用單線平涂法施彩，彩料濃豔深厚，透澈瑩亮，彩燒溫度較粉彩略高，畫面給人以豔麗、堅硬的感覺，因而又 有「硬彩」之稱。康熙以後，隨著粉彩瓷器的盛行，五彩瓷器少有生產 ，且康熙五彩往往被作為摹古的對象，故康熙五彩又被稱作「古彩」。
　　因康熙五彩製作精細，紋飾優美，所以從嘉慶至民國以至現在均有仿製，一些精細仿品幾可亂真。 
　　此件墨地五彩筆筒(見圖)高16釐米，口徑15.4釐米，底徑15.2釐米。敞口，筒形，深腹微束，平底，底心微凹，胎體較厚，胎質細膩。器身 外壁通體施黑彩為地，光亮如黑漆。在墨地以外通體滿繪有五彩蝴蝶、折枝四季花卉等紋飾。此筆筒製作工藝複雜，先高溫燒出白瓷，在胎上畫定紋飾並留白，預定 黑地的部分則先上綠釉，然後在綠地上面再施黑釉，即成為光彩鮮明的墨地，留白的紋飾範圍處則施以黃、紅、綠、藍、紫等五彩，再入彩爐中低溫燒成。這件墨地 五彩蝴蝶花卉紋筆筒以斑斕的色彩、細膩的畫風描繪出人們喜聞樂見的圖畫，粉花婷婷，翠葉舒展，纖桿秀枝，分外嬌媚，折枝花卉之間巧飾彩蝶五隻，飛旋盤繞， 每隻蝴蝶的姿態和敷彩均不相同。此件筆筒上的蝶花紋以大筆平涂，展轉敷彩，生動傳神，墨地黑彩與釉上紅、黃、藍、褐、黑、紫、綠等諸彩相結合，儼然就是一 幅花蟲精品畫。 「蝶」與「耋」諧音，「耋」意為七八十歲的年紀，泛指老年，以「多蝶」寓長壽之意，而色彩紛繁的各種折技花卉，則形容美好的前程和事物。
　　墨地五彩是康熙五彩瓷中的名品。該筆筒色彩豔麗、紋飾繁美、工藝講究，畫面放射著五彩繽紛的光芒，整個筆筒的外表面好似裹著一層富麗多彩的錦 緞，有著強烈的視覺衝擊力。在側視下釉面與彩有五光十色的暈光，美麗似彩虹，即我們平時常說的「蛤蜊光」，這種暈光是因年代久遠而自然形成的，人為很難做 岀這種彩暈。但從胎質、釉彩、畫工上觀察，它不是康熙本朝之作，應是清代晚期、民國初期仿康熙墨地五彩瓷中的一件民窯精品，有著一定的收藏、研究價值，由 於品相保存完美，尺寸較大，又是文房用瓷，較為難得。